Lewe en werke van Bach

Uit die 19de eeu en tot die huidige dag nie bedwing belangstelling in die werke Ioganna Sebastyana Bach. Kreatiwiteit onoortreflike genie raak sy grootte. Die grootste komponis bekend oor die hele wêreld. Sy naam is bekend nie net deur professionele en musiekliefhebbers, maar ook aan studente wat min belangstelling in die "ernstige" kuns het getoon. Aan die een kant, Bach is 'n sekere resultaat. Die komponis het op die ervaring van voorgangers. Hy het geweet dat die koor polifonie van die Renaissance, die Duitse orrelmusiek, veral Italiaanse-styl viool. Hy deeglik vertroud is met die nuwe materiaal, ontwikkel en algemene ervaring. Aan die ander kant, Bach was die volkome innoveerder, wat in staat was om nuwe vooruitsigte vir die ontwikkeling van die wêreld musiek was. Kreatiwiteit Ioganna Baha het 'n diepgaande uitwerking op sy volgelinge: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Sjostakowitsj en baie ander groot komponiste.

Die kunserfenis van Bach

Hy het meer as 1000 werke geskep. Genres waartoe hy aangespreek was die mees diverse. Daarbenewens is daar sulke werke, die skaal van wat is 'n uitsondering vir die tyd. werk Bach se kan verdeel word in vier hoofgroepe van die genre:

• Orrelmusiek.
• Vokale en instrumentale.
• Musiek vir verskeie instrumente (viool, fluit, klavier en ander).
• Musiek vir instrumentale ensembles.

Komposisies van elk van die bogenoemde groepe verwys na 'n spesifieke tydperk. In Weimar dit is saamgestel mees prominente orrel komposisies. Ketensky tydperk dui op die enorme aantal sleutelbord en orkeswerke. In Leipzig, is dit geskryf mees vokale en instrumentale.

Johann Sebastian Bach. Biografie en werk

Geboorteplek van die komponis in 1685 in die klein dorpie van Eisenach, in 'n musikale familie. Vir almal was dit 'n soort van tradisionele beroepe. Die eerste onderwyser van musiek van Johann was sy pa. Die seun het 'n groot stem en sing in die koor. Op 9 jaar oud was hy 'n weeskind. En ná die dood van sy ouers bring Iogann Kristof (ouer broer). Op die ouderdom van 15, die seun studeer van die hoërskool met lof Ordrufsky en verskuif na Lüneburg, waar hy begin om te sing in die koor van die "kies." Vir 17 jaar het hy geleer om die verskillende instrumente te speel: altviool, klavesimbel, orrel, viool. Van 1703 het hy woon in verskillende stede: Arnstadt, Weimar, Muhlhausen. Lewe en werke van Bach in hierdie tydperk was vol sekere komplikasies. Hy is voortdurend aan die verander woonplek as gevolg van die onwilligheid om afhanklik van dié of ander werkgewers voel. Dit het gedien as 'n musikant (soos orrelis of violis). Die werksomstandighede van sy voortdurend nie tevrede nie. Op die oomblik is daar sy eerste komposisies vir klavier en orrel, asook die geestelike kantate.

Weimar tydperk

Sedert 1708 Bach begin om te dien as die hof orrelis in Weimar hertog. Parallel werk in die kapel kamermusikus. Lewe en werke van Bach in hierdie tydperk is baie vrugbaar. Dit is tydens die eerste komposisie volwassenheid. Daar was die beste orrelwerke. Hulle is:

• Prelude en Fuga in C-Moll, 'n Moll.
• Toccata C-dur.
• Passacaglia c-Moll.
• Toccata en Fuga in D-Moll.
• "Orrel boek."

Johann Sebastian gelyktydig besig met die werk in die kantate genre van transkripsies vir klavesimbel Italiaanse viool konserte. Eerste gevestig op die genre van die solo viool sonates en suites.

Ketensky tydperk

Sedert 1717 die musikant gevestig in Köthen. Hier neem hy 'n hoë-vlak pos van die hoof van kamermusiek. Hy, in werklikheid, is die bestuur van die hele musikale lewe by die hof. Maar hy was nie tevrede met te min dorp. Bach is daartoe verbind om te skuif na 'n groter stad en belowe om hulle kinders die geleentheid om universiteit te gaan en kry 'n goeie opvoeding te gee. In Köthen was 'n kwaliteit liggaam vermis sowel koor. Daarom is daar ontwikkel CLAVIER Bach. Komponis betaal ook baie aandag aan ensemble musiek. Werke geskryf in Köthen:

• Deel 1 "Goed gehard Clavier".
• Engels Suite.
• Sonates vir solo viool.
• Franse Suites.
• "Brandenburg Concertos" (ses stukke).
• "Chromatiese Fantasia en Fuga".

Leipzig en tydens die laaste jare van sy lewe

Sedert 1723 die maestro lewens in Leipzig, waar hy die regie van die koor (bedien as Cantor) in die skool by die Kerk van St Thomas in Tomasshule. Dit neem 'n aktiewe rol in die sosiale sirkel van musiekliefhebbers. "Kollege" van die stad voortdurend gasheer konserte van sekulêre musiek. Wat meesterstukke ten tyde aangevul Bach? Kortliks die moeite werd om daarop te wys die groot werke van die Leipzig tydperk, wat tereg die beste kan oorweeg word. Hulle is:

• "St John Passion".
• Massa h-moll.
• "St. Matthew Passion".
• Sowat 300 kantates.
• "Kersfees-oratorium".

In onlangse jare, die lewe van die komponis fokus op die musikale komposisies. Hy skryf:

• Deel 2 "Goed gehard Clavier".
• Italiaanse Concerto.
• Partita.
• "Kuns van die Fuga."
• Aria met verskillende variasies.
• Orrel Mass.
• "Musiek wat".

Na 'n onsuksesvolle operasie Bach het blind, maar nooit ophou skryf musiek tot sy dood.

kenmerkende styl

Styl Bach gestig op die grondslag van verskeie musiek skole en genres. Johann Sebastian organies geweef in hul werke die beste harmonieë. Met die oog op die musikale taal van Italiaanse en verstaan Franse komponiste, oorgeskryf hy hul komposisies. Sy skeppings was vol lirieke, ritmes en vorme van Franse en Italiaanse musiek, die Noord-Duitse kontrapuntale styl, sowel as die Lutherse liturgie. Sintese van 'n verskeidenheid van style en genres in harmonie gekombineer met 'n diep skril menslike ervarings. Sy musikale denke uitgestaan spesiale uniekheid, veelsydigheid en 'n paar kosmiese. Bach Kreatiwiteit verwys na 'n styl wat stewig in die kuns van musiek is gestig. Hierdie hoë barok klassisisme. Vir Bach se musikale styl word gekenmerk deur die besit van buitengewone melodiese stelsels, waar die musiek is oorheers deur die hoofgedagte. As gevolg van bemeestering kontrapunt kuns kan gelyktydig verskeie melodieë interaksie. Die Duitse komponis was 'n ware meester van polifonie. Dit het inherente geneigdheid om te improviseer en briljante virtuositeit.

Die belangrikste genres

Bach kreatiwiteit sluit verskeie konvensionele genres. Hulle is:

• Kantates en oratoriums.
• Passie en die Mass.
• Preludes en Fuga.
• Choral verwerking.
• Dans Suite en konserte.

Natuurlik, die genoteerde genres hy geleen van sy voorgangers. Maar, het Hy hulle 'n wye omvang. Maestro hulle slim opgedateer met 'n nuwe musikale en ekspressiewe manier, verryk hy die eienskappe van ander genres. 'N Goeie voorbeeld is die "Chromatiese Fantasia in D mineur." Kunswerk geskep vir die klavier, maar bevat 'n dramatiese voordrag van teater oorsprong en ekspressiewe eienskappe van 'n groot orrel improvisasies. Dit is maklik om te sien dat Bach se werk "gespaar" die opera, wat, terloops, was een van die voorste genres van sy tyd. Dit moet egter op gelet word dat baie sekulêre kantate komponis se moeilik om te onderskei van komiese interludes (in hierdie tyd in Italië hulle herskep in opera buffa). Sommige van Bach kantates, geskep in die gees van die pittige genre tonele, verwag die Duitse Singspiel.

Die ideologiese inhoud en die omvang van die beelde Ioganna Sebastyana Bach

kreatiwiteit die komponis se ryk in sy figuurlike inhoud. Uit die pen uit die meester as 'n uiters eenvoudige en uiters groot skepping. Bach Art bevat eenvoudige humor en diepe droefheid en filosofiese besinning en akute dramaties. Genius Johann Sebastian in sy musiek het so 'n beduidende aspekte van sy era vertoon, as 'n godsdienstige en filosofiese probleme. Met die hulp van wonderlike klanke van die wêreld, weerspieël hy op die ewige en baie belangrike vrae van die mens se lewe:

• Oor die morele plig van die mens.
• Oor sy rol in hierdie wêreld en die bestemming.
• Die lewe en dood.

Hierdie oorwegings is direk verband hou met godsdienstige onderwerpe. Dit is nie verbasend nie. Komponis feitlik sy hele lewe gedien by die kerk, sodat die meeste van die musiek vir haar en skryf. Terselfdertyd was hy 'n gelowige is, het geweet dat die Skrif. Sy handboek is die Bybel geskryf in twee tale (Latyn en Duits). Hy het poste belydenis, gehou heilige dae. 'N Paar dae voor sy dood, het hy die nagmaal. Die grootste held van die komponis is Iisus Hristos. Hierdie ideaal beeld van Bach het die verpersoonliking van die beste eienskappe van die man, die suiwerheid van die gees, krag van gees, lojaliteit aan die gekose pad. Opofferende daad van Jesus Christus vir die redding van die mensdom was vir binneste Bach se. In die werk van die komponis, die onderwerp was die belangrikste.

Die simboliek van Bach

In die Baroktydperk was daar 'n musikale simboliek. Deur dit blyk uit 'n komplekse en wonderlike wêreld van die komponis. Bach se musiek is waargeneem deur tydgenote as 'n deursigtige en duidelike spraak. Dit is te danke aan die teenwoordigheid in dit van 'n stabiele melodiese draaie, die uitdrukking van sekere emosies en idees. Soos klank formules geroep musikale-retoriese figure. Sommige geslaag beïnvloed ander nageboots die intonasie van menslike spraak, ander dra die ikoniese karakter. Hier is 'n paar van hulle:

• anabasis - klim;
• circulatio - rotasie;
• catabasis - afkoms;
• exclamatio - uitroep, stygende sesde;
• fuga - hardloop;
• passus duriusculus - Chromatiese natuurlik gebruik vir die uitdrukking van lyding of smart;
• suspiratio - sug;
• tirata - oplewing.

Geleidelik musikale retoriese figure is 'n soort van "tekens" van sekere konsepte en gevoelens. Byvoorbeeld, die dalende figuur catabasis dikwels gebruik om hartseer, hartseer, hartseer, dood, die situasie in die graf te stuur. Die geleidelike opwaartse beweging (anabasis) is gebruik vir uitdrukking van die hemelvaart, die verhoogde gees en ander dinge. Motiewe, is karakters waargeneem in al die werke van die komponis. In Bach se werke oorheers deur die Protestantse koraal, waaraan die maestro het sy hele lewe. Hy het ook 'n simboliese betekenis. kantates, Passion, Preludes - werk met die chant was in 'n verskeidenheid van genres gedra. Daarom, heel logies, dat die Protestantse koraal is 'n integrale deel van musikale taal Bach se. Onder die belangrikste karakters in die musiek van die kunstenaars, moet daarop gelet stabiele kombinasies van klanke wat konstant waardes het. In werke van Bach se oorheers deur die simbool van die kruis. Dit bestaan uit vier verskillende rigtings van musiek. Dit is opmerklik dat as dekripteer komponis naam (BACH) notas, dan 'n grafiese tekening van dieselfde. B - Flat B, A - A, C - om, H - B. 'N Groot bydrae tot die ontwikkeling van die musiek van Bach karakters het navorsers soos F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudin, B. Jaworski en ander.

"Tweede geboorte"

Gedurende die lewe van Sebastian Bach is nie op prys gestel. Sy tydgenote het hom meer as 'n orrelis eerder as die komponis. Op dit is 'n enkele ernstige boek geskryf. slegs 'n paar is gepubliseer van 'n groot aantal van sy werke. En ná die dood van die komponis se naam was gou vergete, en die oorlewende manuskrip versamel stof in die argiewe. Miskien sal ons goed doen nie daardie man van genie weet. Maar, gelukkig, dit het nie gebeur nie. Opregte belangstelling in Bach verskyn in die 19de eeu. Sodra Mendelssohn gevind in die biblioteek van musiek, "St Matthew Passion", wat hy baie geïnteresseerd was. Onder sy bestuur, suksesvol hierdie werk is uitgevoer in Leipzig. Baie luisteraars was baie tevrede met die musiek nog min bekende skrywer. Ons kan sê dat dit die tweede geboorte van Johann Sebastian Bach. In 1850 (die 100ste herdenking van die dood van die komponis se) Bach se Vereniging is gestig in Leipzig. Die doel van hierdie organisasie was die publikasie van Bach manuskripte gevind in die vorm van 'n volledige werke. As gevolg hiervan, het 46 volumes ingesamel.

Orrel Bach. opsomming

Orrel komponis geskep 'n uitstekende produk. Hierdie instrument vir Bach - 'n ware element. Hier was hy in staat was om hul gedagtes, gevoelens en emosies ontketen, en om dit alles aan die luisteraar te bring. Vandaar die integrasie van lyne, konsert, virtuositeit, dramatiese beelde. Komposisies geskep vir die liggaam, wat herinner aan fresco skildery. Almal van hulle aangebied meestal nabyskote. Die Prelude, Toccata en fantasieë waargeneem pateties musikale beelde in die vrye, improvisasie vorms. Fougamou inherent in 'n bepaalde virtuositeit en buitengewoon sterk ontwikkeling. Orrel Bach stuur hoë poësie van sy lirieke en die groot skaal van pragtige improvisasies.

In teenstelling met die klavier werke, orrel fugas veel groter in omvang en inhoud. Die beweging van die musikale beeld en sy ontwikkeling plaasvind met 'n toenemende aktiwiteit. Die ontplooiing van die aangebied in die vorm van lae groot lae van musiek materiaal, maar 'n spesiale diskrete aard en daar is geen breek. Inteendeel, oorheers deur kontinuïteit (deurlopende beweging). Elke frase is afgelei van die vorige met 'n toenemende spanning. Net gebou en hoogtepunte. Emosionele uiteindelik styg tot die hoogste punt is versterk. Bach is die eerste komponis wat wette verskyn simfoniese ontwikkeling in die belangrikste vorme van instrumentele polifonies musiek. Orrel Bach asof val in twee pole. Die eerste - 'n voorspel, toccata, fuga, fantasie (groot musiek siklus). Die tweede - een-deel koraal Preludes. Dit is beskrywe in die eerste plek in terme van die kamer. Hulle openbaar die oorwegend liriese beelde: intieme, hartseer en verhewe kontemplatiewe. Die beste werke vir orrel Ioganna Sebastyana Bach - Toccata en Fuga in D mineur, Prelude en Fuga in A mineur, en baie ander werke.

Werk vir klavesimbel

By die skryf van liedjies Bach staatgemaak op die ervaring van hul voorgangers. Maar hier, het hy homself aan 'n innoveerder wees. Clavier Bach word gekenmerk deur skaal, uitsonderlike veelsydigheid, die soeke na maniere van uitdrukking. Hy voel eers die komponiste van die veelsydigheid van hierdie instrument. By die samestelling van sy werke, was hy nie bang om te eksperimenteer en te implementeer die mees ambisieuse idees en projekte. By die skryf van is gelei deur die hele wêreld musiek. Te danke aan sy artistieke wyse Clavier aansienlik verbeter. Hy verryk die nuwe instrument virtuose tegniek en verander die essensie van musikale beelde.

Onder sy werke vir orrel hoogtepunte:

• Twee-stem en drie-deel Inventions.
• "Engels" en "Franse" suite.
• "Chromatiese Fantasia en Fuga".
• "Wel-tempered Clavier".

So, werk Bach se beïndruk met sy skaal. Die komponis is wyd bekend oor die hele wêreld. Sy werke maak ons dink en te besin. Luister na sy songs, onwillekeurig gedompel in hulle besin oor die diepgaande betekenis, hul onderliggende. Genres, wat Maestro sy hele lewe aangespreek, was baie uiteenlopend. Dit orrelmusiek, vokale en instrumentale musiek vir verskillende instrumente (viool, fluit, klavier en ander) en vir instrumentale ensembles.