Natalia Goncharova - kunstenaar biografie en foto

Natalia Goncharova - abstrakte skilder, wat nogal 'n rare vroulike avant-garde kuns. Haar lewe en werk is 'n duidelike weerspieëling van die tendense in die ontwikkeling van die gemeenskap en kultuur van die 20ste eeu. Haar skilderye is nou 'n klomp geld werd, maar op die oomblik is sy vervolg en gekritiseer vir hul besondere siening van die wêreld.

Kinderjare en oorsprong

Natalia Goncharova gebore 4 Junie 1881 in die dorpie streek Ladyzhino Tula in die boedel van sy ouma, wat nie ver van Yasnaya Polyana was. Vaderlike Natalia gaan na die aard van Goncharova, Poesjkin se vrou vandaan kom, die naamgenoot kunstenaar Natalia Goncharova. Hul genus kom van die handelaar Athanasius Abramovich - die stigter van die linne fabriek in die streek Kaluga. Natalia se ouma kom uit 'n familie bekende wiskundige P. Chebyshev.

Die vader van die kunstenaar Sergei Mikhailovich was 'n argitek, verteenwoordiger van die Moskou Art Nouveau. Ma Catherine Ilinichna - die dogter van 'n professor van die Moskou Teologiese Akademie. Kinderjare sy bestee aan die boedel in die provinsie, en dit is vir ewig kweek in haar 'n liefde vir die landelike lewe. Kontak met volkskunst links 'n punt in haar persepsie van die wêreld, en dit is wat kunshistorici hierdie dekoratiewe effek van haar werk te verduidelik. Toe sy 10 jaar oud was, verhuis die gesin na Moskou.

leer

Met sy aankoms in Moskou, Natalya Goncharova, 'n kunstenaar in die toekoms, gaan die vroue se gimnasium, wat beide gegradueer in 1898 met 'n silwer medalje. Ten spyte van die feit dat die meisies was die onbetwisbare neiging om te trek, is dit nie beskou as ernstige in die jeug die geleentheid om 'n kunstenaar te word. Na hoërskool, was sy op soek na homself, het hy probeer om te werk in medisyne, probeer om te gaan na die universiteit, maar dit is nie betrokke te raak. In 1900, het sy baie belangstel in kuns, en 'n jaar later het die Moskou School of verf in die klas van beeldhouwerk S. Volnukhin en Trubetskoy.

Studie is gegee aan haar goed in 1904 sy selfs ontvang 'n klein silwer medalje vir sy werk, maar gou die skool verlaat het. In 1903 reis sy na die kreatiewe sakebesoek aan die Krim en Tiraspol, wat verdien teken plakkate vir die uitstalling van landbou, asook geskryf sketse en waterverf in impressionistiese styl.

Die kunstenaar Mikhail Larionov het vir haar gesê om nie tyd te mors op beeldhouwerk en skilderkuns te doen, "Open jou oë om jou oë. Jy het 'n flair vir kleur en vorm jy doen ", - het hy gesê. Ontmoet met Larionov haar lewe verander en bedoelings, begin sy aan 'n baie skryf en vind jou eie styl.

In 1904 teruggekeer Goncharova skool toe, maar gaan in die ateljee om die skildery deur Konstantin Korovin. Beeldhouwerk van die meisie het nie moed opgegee, en in 1907 ontvang nog 'n medalje. In 1909, Natalia uiteindelik besluit om sy studies staak, ondersoek die voorkant van ander horisonne.

balke

Saam met Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, kunstenaar biografie is nou vir ewig verband hou met die nuwe art in die vroeë 1910's, het hy die stigter van die avant-garde tendense in die skildery - Rayonism. Dit het 'n beroep vir 'n terugkeer na die oorspronklike oorsprong van antieke kuns. Besondere belang is verbonde aan die ritme van volksmusiek gee toegang tot historiese geheue 'n persoon se en wakker artistieke verbeelding.

Man, volgens Goncharova en Larionov, waarneem die wêreld as 'n stel van sny balke, en die taak van die kunstenaar om hierdie visie te dra met behulp van gekleurde lyne. Vroeë werk Goncharova was baie helder en ekspressiewe. Dit is nie net gevul met die idee Rayonism, maar ook probeer om nuwe idees, wat dan is vol kultuur bring.

kreatiewe biografie

Sedert 1906, Natalia Goncharova, kunstenaar, foto's van werke wat vandag kan gesien word in die katalogusse van die mees gesogte museums in die wêreld, begin om baie intensief skryf. 'N reis na Parys, waar sy is geïnspireer deur die werke van die Fauves en Paul Gauguin, haar gedwing om weg te beweeg van die Impressionisme en hul aandag vestig op nuwe tendense. Verslavende kunstenaar probeer sy primitivisme ( "Was doek," 1910), kubisme ( "Portret van Mikhail Larionov," 1913), 'n abstraksie.

Heelwat later, sal kritici sê dat sulke-gooi nie toelaat dat haar om die krag van sy talent ontwikkel. In hierdie geval, is dit baie produktiewe en aktief is. Van 1908-1911 gee sy privaat lesse in die kunsateljee van die skilder Mashkov. Natalia terug ook na die dekoratiewe kunste: skryf patrone vir agtergrond, friese trek huise. Die kunstenaar neem deel aan die werk van die Futuriste Society, in samewerking met V. Khlebnikov en Kruchenykh.

In 1913 is Goncharova in die eksperimentele film "Lady in die kabaret Futuriste №13» onttrek, is die band nie bewaar. Op die enigste oorlewende naak toneel vasgevang Goncharova in die hande van M. Larionov. In 1914 weer besoek sy Parys op uitnodiging van Sergei Diaghilev. In 1915, is die kunstenaar gekonfronteer met ernstige probleme van sensuur. In 1916 ontvang hy 'n aanbod om 'n skildery van die kerk in Bessarabië maak, maar dié planne is onderbreek deur die oorlog.

uitstalling aktiwiteit

In die 1910's Goncharova veel blootgestel, wat betrokke is by aktiwiteite van artistieke samelewings. In 1911 het sy saam met M. Larionov organiseer die uitstalling "Jack van diamante" in 1912 - "donkie se stert" en "Salon van die Goue Vlies," "World of Art", "teikens", "№4". Die kunstenaar was deel van die München maatskappy "Blue Rider". Goncharov het aktief ondersteun talle aksies en inisiatiewe van daardie tyd. Saam met die Futuriste, loop sy oor Petersburg met geverfde gesig, met 'n ster in hul films. Byna al hierdie gebeure, insluitend uitstallings, geëindig in skandaal en bel die polisie.

In 1914 is dit het 'n groot solo-uitstalling van werke deur Goncharova, waar 762 skilderye uitgestal. Maar ook het dit nie sonder skandaal is: die werk is op aanklagte van onsedelikheid en gewraakte openbare smaak onttrek.

Die rede vir sulke voorvalle in die avant-garde gebeure dikwels was Natalia Goncharova, die kunstenaar, die uitstalling van wat die laaste in Rusland in 1915 gehou is. Daarna het Rusland nooit gesien persoonlike uitstallings van hierdie oorspronklike kunstenaar.

Sensuur en beperkings

In 1910 by die uitstalling van die Vereniging van Free Estetika Natalia Goncharova, het die kunstenaar, wie se werk in die verlede herhaaldelik erken as immoreel, dit toon 'n paar foto's van naakte vroue in die gees van Venus figure. Werke is in hegtenis geneem op aanklagte van pornografie, wat ongewoon was vir daardie tydperk van Tsaristiese Rusland, waar kunswerke is nie onderhewig aan sensuur. Na nog 'n skandaal Natalia se pa het 'n ope brief aan die koerant, waarin kritici verwyt dat hulle nie die lewende gees van kreatiwiteit gesien het in die werke van haar dogter.

In 1912, die bekende uitstalling "donkie se stert" Natalia Goncharova, die kunstenaar het met gevestigde reputasie avangardistki, ontbloot 'n siklus van 4 skilderye "Evangeliste." Hierdie werk het woede veroorsaak onder sy sensors triviale beelde van heiliges. In 1914, het 'n solo-uitstalling van die kunstenaar verwyder 22 werk, dan die sensors het selfs na die hof, wat beskuldig word van laster oor Goncharov tempels. Agter haar staan baie kunstenaars van die tyd: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Te danke aan 'n prokureur M. Khodasevich geval is gewen, gesensor gekanselleer. Goncharov gekla aan vriende wat sy het nie besef dat dit word gedryf deur 'n ware geloof in God.

Goncharova - illustreerder

Natalia Goncharova - 'n kunstenaar wat in verskillende manifestasies dabbled. Haar vriendskap met die Futuriste lei haar na die grafiese bespreek. In 1912, ontwerp sy boeke Kruchenykh en Khlebnikov "Mirskontsa», «Die spel in die hel." In 1913 - die werk Kruchenykh "Vzorval", "Hermit. Pustynnitsy "en die versameling" Sadok, die regters №2 »boeke K. Bolshakov. Goncharova een van die eerste boek illustreerders in Europa om die tegniek van collage te gebruik. In sommige van sy werke, dit staan op 'n gelyke voet met mans van letters.

Byvoorbeeld, die boek Kruchenykh "Twee gedigte," 'n sewe-bladsy 14 tekeninge gepos wat in dieselfde vorm as die idee van die werk, sowel as woorde. Later, reeds in die buiteland Goncharova skep illustrasies vir "Lê" vir die Duitse uitgewer vir "Die verhaal van Tsar Saltan".

emigrasie

In 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (avant-garde kunstenaar), saam met sy lewe metgesel M. Larionov het na Parys om te werk met die teater Sergeya Dyagileva. Terug in Rusland verhoed hy die revolusie. Hulle vestig hulle in die Quartier Latin van Parys, waar die room van die Russiese emigrasie besoek.

In Frankryk, 'n paar van organies by die sirkel van plaaslike Bohemians. Jong mense georganiseer liefdadigheid balle vir beginner skilders. Die huis Goncharova, Larionov was 'n gereelde besoeker Nikolai Gumilyov, later, Marina Tsvetaeva, wat geword het goeie vriende met Nataley Sergeevnoy.

Goncharova het baie hard gewerk tydens die ballingskap, maar so 'n kreatiewe ontploffing in die 10-er jare, in Rusland dit is nie meer ervaar. Hoewel haar siklusse "Poue", "Magnolia", "Doring blomme" praat van haar as 'n volwasse en opkomende kunstenaars.

teater werk

Natalia Goncharova - 'n kunstenaar, 'n teater waarvoor was 'n ware roeping. Sy het saam met Alexander Tairov by die kamer Teater op die produksie van "Veer". Hierdie werk word opreg waardeer V. Meyerhold. Ook in die 10-er jare, begin sy werk met Diaghilev, maak in sy verklaring, "Russiese Seisoene". In Parys, werk sy met die ballet "Die Firebird", "Spanje", "The Wedding." Goncharov gaan voort om saam te werk met die teater selfs ná die dood van 'n impresario.

beste werk

Daar is nie so baie vroulike kunstenaars, hoe meer suksesvol. Een van hierdie unieke dames was Natalia Goncharova. Kunstenaar "Spaanse griep" wat meer as 6 miljoen pond verkoop het, het 'n ryk nalatenskap gelaat. Haar werk is in baie groot museums en private versamelings in die wêreld. Een van die beste werke sluit in: "Was doek", "appel pluk", 'n reeks van "Spaanse griep", "Phoenix Bird", "Bos", "vliegtuig op die trein." Natalia Goncharova - vroulike kunstenaar met die duurste skilderye. Haar werk "Pluk Appels" (1909) is verkoop op 'n veiling vir byna £ 5 miljoen.

persoonlike lewe

Natalia Goncharova - kunstenaar, wie se persoonlike lewe is nou verweef met die kreatiewe. Selfs in die kollege het sy Mihailom Larionovym, saam met hom en vasgebind die lot van 'n leeftyd. Hulle was eensgesinde vriende, baie goeie vriende. Selfs wanneer in Parys Larionov Alexandra geniet Tomilina egpaar bly saam. In 1955, was hulle getroud is, maar die verhouding met Tomilina van Larionov voortgegaan. Alle geleef in dieselfde gebou, maar op verskillende vloere. En een keer in die gesig op die trappe met veroudering, swak vrou van haar minnaar, Natalia S. Tomilina gestoot. Hierdie afname versnel dood Goncharova. 17 Oktober 1962 die wêreld het 'n uitstaande Russiese kunstenaar gelaat. Hulle begrawe haar in die begraafplaas van Ivry Parys.