Kuns en VermaakTeater

Petrouchka teatergeskiedenis en prestasie. marionet-show

Daar word geglo dat die geboorteplek van die moderne poppekas is Indië en Antieke China. Later hierdie soort van demokratiese kuns is gelys rondreisende kunstenaars, miskien Sigeuners, in antieke Griekeland, en van daar af versprei oor die hele Europa. Wanneer die poppespelers verskyn in ons land, is dit nie bekend nie, maar die Russiese folk teater Petrouchka oor drie eeue, was baie gewild onder mense van alle ouderdomme en klasse.

voorgeskiedenis

Navorsers glo dat daar 3 tipes in Russies poppeteater :

  • marionet, waarin poppe bedryf met behulp van draad;
  • Petrouchka teater - met syfers van karakters, poppespeler trek op sy vingers tekens gee;
  • nativity scene - teater waarin poppe is stewig vasgemaak aan die stok en beweeg deur die splete gemaak in 'n spesiale boks.

Die laaste opsie was gewild net in die suidelike streke van die land en in Siberië, en tot die einde van die 19de eeu poppe, as gevolg van die kompleksiteit van prestasie syfers, is selde gebruik. So, praat van die Russiese pre-rewolusionêre poppespel, het dikwels in gedagte teater Petrouchka. Dit kry sy naam van die hoofkarakter vrolike optredes, gespeel word op die straat.

Wie is Pietersielie

Dit bynaam gekry handpop, wat gewoonlik was geklee in 'n rooi hemp, linne broek en 'n pet met kwas. Dit is nog nie heeltemal duidelik waarom haar gesig tradisioneel is aangeheg "non-Russies" lyn. In die besonder, sy té groot kop en hande, bruin gesig, groot amandelvormige oë en 'n krom neus. Heel waarskynlik, pietersielie voorkoms spruit uit die feit dat dit is geskape na die beeld en gelykenis van die Italiaanse Pulcinella.

Met betrekking tot die aard van die karakter, dit is 'n bedrieër en 'n skelm wat enige wette nie skryf.

Die voorkoms van Petrouchka

In Rusland, die handpop met vreemde eienskappe en die naam Ivan Ratyutyu verskyn in die 17de eeu. Maar die mees gebruikte en sy finale naam, het sy net 200 jaar later. By the way, pietersielie verteenwoordig as Petro (soms Petrowitsj) asyn.

Beskrywing van die teater op 'n vroeë stadium

In die 17de eeu was vertoë gespeel sonder 'n skerm. Meer presies, die tradisionele teater Petrouchka beweerde betrokkenheid van slegs een akteur wat vasmaak die gordel romp. Om haar soom is toegewerk hoepel Rising wat blyk te wees 'n poppespeler weggesteek van die gierige oë wees. Hy kon sy arms vrylik kan beweeg en verteenwoordig skerms met die deelname van die twee karakters. In hierdie geval, die komediant gewerk byna altyd in tandem met lomp leier en opgetree as nar funksies.

Beskrywing van die teater na die middel van die 19de eeu

Sedert die 1840's begin om gebruik te word 'n skerm. Dit het bestaan uit drie rame, wat vasgekram en strenger sis. Sy sit op die grond, en sy weggesteek die poppespeler. Verpligte kenmerk, waarsonder dit onmoontlik was om 'n teater Petrouchka dink, was vat-orrel. Dit klink beskou gehoor, en agter 'n skerm komediant kommunikeer met die publiek deur middel van 'n toegewyde fluitjie. Tydens die vertoning, kan hy uit hardloop om die publiek in 'n pak Pietersielie: 'n lang neus en 'n rooi pet. In hierdie geval, die orrel draaier het sy vennoot en saam gespeel hulle die komiese tonele.

poppespelers

Teater Petrouchka, die geskiedenis van wat nie ten volle verstaan word, is beskou as 'n suiwer manlike. Die stem van die poppespeler was 'n pieperig en hard, met behulp van 'n spesiale fluitjie, fluit, wat in die keel is ingevoeg. Daarbenewens het die poppespeler probeer om baie vinnig en nare lag elke praat op sy eie grap.

erwe

Speel Teater (Pietersielie is hul belangrikste, maar nie die enigste held) was mooi eentonige. Hooftemas: die behandeling en opleiding van militêre diens, 'n vergadering met die bruid, koop en toetsing van perde. Tonele gevolg mekaar in 'n sekere volgorde. Die duur van die prestasie hang af van hoe lank die gehoor te beurt geval hul aandag straat prestasie.

Dit vind plaas in die volgende volgorde:

  • Pietersielie besluit om 'n perd van Gypsy-profiteur koop. Hy het 'n lang verhandel met die verkoper. Dan pla hierdie aktiwiteit hom, en hy tref 'n gypsy wat om te hardloop.
  • Pietersielie probeer om te klim op 'n perd, maar sy dumps hom en gaan na Baryshnikov, verlaat Crafty leuen nog.
  • Die dokter kom. Hy vra Petrouchka oor sy siekte. Dit blyk dat bykomend 'n duisend siektes. Dr. pietersielie en stryd, want die pasiënt noem die dokter onkundig. Boelie breek mediese knuppel op die kop.
  • Verskyn kwartaalliks en vra Pietersielie hoekom hy die dokter vermoor. Dodger reageer dat die "slegte hul wetenskap weet." Dan, pietersielie klop klub kwartaallikse en dood hom. Oorde hond. Pietersielie draai na die gehoor en vra vir haar hulp. Dan probeer hy die hond mooipraat en beloof om haar kat vleis te voed. Dog ontbreek Petrusha neus en sleep weg. In hierdie aanbieding geëindig, en die gehoor versprei.

"Petrushkina Wedding"

Soms, gewoonlik tydens Carnival en ander feeste, prestasie op die wense van die publiek kan selfs langer voortgaan. Toe het ons die toneel "Wedding Petrouchka". Haar storie was bruto en ligsinnig. Petrouchka het die bruid, wat hy in so 'n wyse ondersoek asof dit 'n perd. Nadat hy ingestem het om te trou die bruid het lank oortuiging "op te offer homself" voor die troue. Van hierdie punt op die prestasie is toeskouers verlaat, onttrek kinders. Die oorblywende mans entoesiasties geluister na vuil grappe pietersielie.

Daar was ook 'n toneel met die priester of klerk. Maar as gevolg van die sensuur dit is nie ingesluit in enige van die versamelings, waar die tekste wisseling met Pietersielie is aangeteken.

"Dood"

Onder die karakters van die teater Petrouchka was ook een van die mees sinistere, wat die hoofkarakter het. Dit is die dood, wat na het 'n verbale onderonsie met Pietersielie weg. Maar die held gou elders opgewek. Hierdie feit was die rede vir die feit dat sommige navorsers begin om 'n skakel tussen pietersielie en heidense gode, wat oneindig is dood en herleef dit hier en daar vind.

Moskou marionet teaters

Voor die Oktober-rewolusie van voortdurend bedryf kulturele instellings het nie bestaan nie, en die vertonings is gereël by 'n enkele kunstenaars op die strate of in hutte, of hulle is genooi na private huise sodat hulle vermaak gaste. Die eerste werklike marionet teaters in Moskou begin in die vroeë 1930's. Die mees bekende van hulle uiteindelik die grootste in die wêreld. Dit Teater. Obraztsov. Dit is geleë op die adres: ul. Sadovaya-Gravity, d. 3. Behalwe hom omstreeks dieselfde tyd verskyn het in die hoofstad Moskou Puppet Theatre, wat oorspronklik geskep vir die bevordering van kinderliteratuur. Hy deur die land getoer en stel kykers om nuwe werke deur Sowjet-skrywers, geskryf spesiaal vir die jonger geslag.

Later was daar ander marionet teaters in Moskou: "Albatros", "Firebird", "Fabulous", "kamer" en ander. In hulle jy kan nie net die kinders se vertonings, maar ook optredes, spesiaal ontwerp vir volwassenes sien.

Poppekas "Petrouchka"

Om die tradisies van die Russiese straat vertonings vir kinders en volwassenes te bewaar, Andrey Shavel en skilder Valentina Smirnova georganiseerde 'n nuwe kreatiewe span. Hy genoem Russiese People's Theatre "Petrouchka" en debut in 1989 in die stad van Frezino.

Teater reël aanbieding blywende 30 minute op die straat en probeer om nie daarvan af te wyk van die tradisionele uitbeeldings van scenario's klug.

Die opkoms van die teater "Petrouchka" is te danke aan die begeerte van sy stigters na die beste van wat in die straat massa kuns van die afgelope eeue bewaar.

Die vertonings is gespeel en binnenshuis. In sulke gevalle, is kykers bekend gestel aan die geskiedenis en pietersielie en Russiese klug teater. In sy werk, die akteurs gebruik stutte, is 'n presiese kopie skerms en poppe wat hul voorgangers was, om die gehoor te vermaak op die strate van Russiese stede 150-200 jaar gelede.

Nou weet jy hoe daar was 'n marionet Russiese folk teater. Pietersielie en vandag is geïnteresseerd in die kinders, so seker wees om dit te verminder tot 'n toneelstuk in die styl van grappenmakerij.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.unansea.com. Theme powered by WordPress.