Alexandrinsky Teater: geskiedenis, foto's, resensies

Een van die oudste in Rusland, lok die eerste staatsteater van Alexandrinus altyd spesiale belangstelling van die publiek en die aandag van kritici. Vir hom is 'n spesiale rekening: dit moet ooreenstem met die hoë titel van die Imperial Theatre, en hierdie handelsmerk het dit vir meer as 250 jaar weerstaan.

generasie

Die regering van Peter die Grote se dogter Elizabeth was gekenmerk deur 'n herlewing van die kulturele lewe in Rusland. In die besonder, met haar vinnige groei toon die vermaaklikheidsbedryf, is baie private teaters geskep, toer buitelandse troppe versamel, dramaturg skryf die eerste toneelstukke in Russies. Daar is ook 'n behoefte om 'n staatsteater te skep, na aanleiding van die voorbeeld van ander Europese hoofstede. En op 30 Augustus 1756 het keiserin Elizaveta Petrovna 'n bevel uitgereik waarin die eerste keiserlike teater in Rusland gestig is. So kry die toekoms Alexandrine sy amptelike status.

Aanvanklik word die teater Russies genoem, dit dien om komedies en tragedies te verteenwoordig. Die maatskappy is gebaseer op die mense van Jaroslavl: Fedor Volkov, wat die regisseur van die troep geword het, en die akteurs Dmitrievsky, Volkov en Popov. Die dramaturg en direkteur van die teater is Alexander Petrovich Sumarokov, wat beskou word as die voorvader van die Russiese dramaturgie. Die basis van die repertoire is die Franse toneelstukke Racine, Beaumarchais, Voltaire, Moliere, asook werke van Russiese skrywers: Fonvizin, Sumarokov, Lukin, Knyazhnin. Die hoof klem was op die staging van komedies.

Boukonstruksie

Die teater het 'n ongelooflike gewildheid in St Petersburg gehad, maar hy het nie sy perseel gehad nie, hy het op verskillende plekke rondgedwaal, hy het 'n spesiale gebou nodig. Maar net 76 jaar na die stigting van die Alexandrinsky-teater, wie se adres nou bekend is met enige teater. Op daardie plek was oorspronklik 'n hout gebou, wat deur die Italiaanse troep Casassi beset was. Maar later is die teater ontbind, die gebou is in die tesourie gekoop. Nadat dit in 1811 erg beskadig is, het die oorlog met Napoleon sy probleme afgelei.

Maar, ondanks die gebrek aan befondsing, in 1810, skep Carl Rossi 'n projek vir die herstrukturering van die vierkant. En net in die dertigerjare, onder Nicholas I, het die vraag ontstaan oor die konstruksie van die teater. Carlo Rossi word die hoof van hierdie proses, in sy span het hy die argitekte Tkachev en Galberg geneem. Daar is baie geld in die konstruksie belê, en die werk het begin kook: 5000 pale is in die grond gestapel vir die grondslag van die gebou, maar hulle het besluit om op versierings te spaar. In plaas van koper en brons, is skildery en kerfwerk gebruik.

Die gebou is in net 4 jaar opgerig, en op 31 Augustus 1832 het die Alexandrinsky-teater, wie se adres - Ostrovsky Square, 6, 'n gebou gebou deur die grootste argitek van ons tyd. Carlo Rossi het nie net die konstruksie gelei nie, onder sy leierskap is geïmplementeer in die projek van die plein en binnenshuise versiering van die saal. Alexandrinsky Teater, 'n foto van wat in die album van elke toeris wat St Petersburg besoek het, is 'n monument van die groot argitek.

Argitektuur en binneland

Die Alexandrinsky-teater het deel geword van die grootskaalse stadsbeplanningsprojek van Rossi. Die voorkant van die voorkant van die Nevsky Prospekt word gemaak in die vorm van 'n diep loggia van 10 kolomme, op die solder waarvan die beroemde Quadriga van Apollo geleë is. Laurel kranse en teater maskers is geleë langs die frise wat aan die gebou grens. Die syfasades is versier met porties van 8 kolomme. Die gebou in Empire-styl is 'n ware juweel van St Petersburg. Die straat wat na die teater lei, wat nou die naam van Rossi dra, is deur die argitek ontwerp volgens streng ou wette. Die breedte is gelyk aan die hoogte van die geboue, en die lengte word presies met 10 keer verhoog. Die straat is so ontwerp dat die prag en grootheid van die argitektoniese beeld van die gebou beklemtoon word.

Die binnekant van die keiser is slegs in rooi gesien, maar die stof was nie in voldoende hoeveelheid nie, en haar bestelling kon die opening aansienlik toeneem. Zodchchem het daarin geslaag om die liniaal te oortuig - dus het die teater sy bekende blou bekleding gekry. Die saal het sowat 1770 mense gehad, het 107 lodges, 'n stalletjie, galerye en 'n balkon. Briljante ontwerp gee dit 'n wonderlike akoestiek.

Die Keiserlike Tydperk

Ter ere van sy vrou, Nicholas I, is die teater Alexandrinsky genoem. Dit word die middelpunt van die skilderagtige lewe van Rusland. Hier is die Russiese teater tradisie gebore, wat later die glorie van die land sal wees. Die Alexandrinsky-teater, na die opening, ondersteun die gewone repertoirebeleid: hier word meestal komedies en musikale toneelstukke aangebied. Maar later word die repertoire ernstiger, dit is hier dat die première van die Griboyedov-komedie "Wee van Wit", "The Inspector General", N. Gogol, "The Thunderstorms" van Ostrovsky gehou word. In die teater in hierdie tydperk werk die grootste akteurs: Davydov, Savina, Komissarzhevskaya, Svobodin, Strepetova en vele ander.

Teen die einde van die 19de eeu was die Alexandrinsky-teater aan die hand van sy troepe en produksies op een vlak met die beste drama-teaters in Europa.

Die begin van die 20ste eeu was gekenmerk deur 'n krisis wat nie deur die Alexandrinsky-teater omseil kon word nie. In 1908 staan V. Meyerhold, wat daarna streef om 'n nuwe repertoire te skep, aan die hoof van die kollektiewe, maar terselfdertyd bewaar die bestaande tradisies noukeurig. Hy stel unieke optredes: "Don Juan", "Masquerade", "Thunderstorm", wat meesterstukke van die nuwe teaterskool word.

Sowjet-tyd

Na die Oktoberrevolusie in 1917 word die teater daarvan beskuldig dat hy die keiserlike mag verheerlik, moeilike tye kom. In 1920 het hy die Petrograd Akademiese Drama Teater hernoem. Hy het aktief begin om 'n nuwe drama te skep: M. Gorky se The Lower Depths and Mieschans, Merezhkovsky se toneelstukke, Oscar Wilde, Bernard Shaw, Alexei Tolstoy en selfs Lunacharskii (People's Commissar of Education).

Die troepe, danksy die pogings van die hoofregisseur Yuri Yuryev, het 'n sterrestelsel van ou meesters behou, waaraan die akteurs van die nuwe skool bymekaar gekom het: Yakov Malyutin, Leonid Vivien, Elena Karyakina. Tydens die Tweede Wêreldoorlog is die teater ontruim na Novosibirsk, waar die akteurs voortgegaan het met optredes. In 1944 het die troepe teruggekeer na Leningrad.

Na-oorlogse en daaropvolgende jare was nie maklik vir die kultuur in die algemeen en vir Alexandrinsky nie. Maar hier is daar nog bekende optredes, soos "Life in Blossom", gebaseer op Dovzhenko se toneelstuk, "Winners" van B. Chirskov.

In die Sowjet-tydperk werk uitstaande akteurs: V. Merkuriev, A. Freindlikh, V. Smirnov, N. Marton, N. Cherkasov, I. Gorbachev en briljante direkteure: L. Vivien, G. Kozintsev, N. Akimov, G. Tovstonogov. Die teater verloor nie sy betekenis nie, ondanks ideologiese probleme.

Keer terug na die oorsprong

In 1990 het die oorspronklike naam teruggekeer, en die wêreld kom weer na die Alexandrinsky-teater. Jare van herstrukturering word ongemaklik aan hom gegee, maar die teater bestuur nie net om te oorleef nie, maar ook om die troep en unieke versamelings van natuurskoon en rekwisiete te bewaar. Danksy die pogings van die Academicus DS Likhachev word die Alexandrinsky-teater as 'n nasionale skat erken. St Petersburg kan nie sonder hierdie kulturele instelling voorgestel word nie. Hy is 'n simbool van die Russiese teater, saam met die Bolshoi en die Mariinsky.

Vandag se dag

Die Alexandrinsky-teater, wie se resensies amper altyd in geesdriftige kleure geskryf word, probeer vandag die handelsmerk te hou. Sedert 2003 is die direkteur Valery Fokin aan die hoof. Sy pogings in Alexandrinque is die gelyknamige teaterfees. Onder Fokine se leierskap het 'n groot heropbou van die teater plaasgevind. Hy het bereik dat die teater 'n tweede fase gehad het, waarop eksperimentele optredes op die verhoog plaasgevind het. Die beste akteurs en direkteure werk hier. Die teater sien sy missie om die tradisies van die Russiese teaterskool te behou, om 'n nuwe tendens te ondersteun en talente te help.

Bekende teaterproduksies

In die repertoire van Alexandrinsky was daar altyd die beste toneelstukke, al die klassieke was hier: Chekhov, Gorky, Ostrovsky, Griboyedov. Vandag word die optredes van die Alexandrinsky-teater geskep volgens die beste werke van dramaturge: Nora deur G. Ibsen, The Living Corpse deur L. Tolstoy, Die Huwelik van N. Gogol, Die Dubbel deur F. Dostoyevsky. Elke instelling word 'n gebeurtenis van 'n wêreldwye skaal. V. Fokin is baie sensitief vir repertoirepolitiek, sê hy dat daar nie ewekansige produksies hier kan wees nie. Die missie van die teater is propaganda van die klassieke, en laasgenoemde neem die voorste plek in die toneelstuk van Alexandrinsky.

Die troupe van die Alexandrinsky-teater

Die Alexandrinsky-teater (St Petersburg) staan bekend oor die hele wêreld. Vandag werk die veterane van die toneel soos N. Urgant, N. Marton, V. Smirnov, E. Ziganshina, sowel as talentvolle jeugdiges: S. Balakshin, D. Belov, A. Bolshakova, A. Frolov.