Die stil skoonheid van lewelose natuur, of wat nog lewe

In sy kern, nog lewe, as ons praat oor die letterlike vertaling van die Franse taal, het twee wortels en beteken "dooie natuur". Alhoewel, in regverdigheid, is dit opmerklik dat die taal nie draai na al hierdie sappige, helder prag van so 'n frase noem. Maar feit is feit.

Die feit dat 'n stillewe, was in antieke Griekeland bekend. Reeds in die geskrifte van Plinius die algemene beskrywing van die prent Zevkisa, wat 'n klomp van die druiwe toon. Tydens die opgrawings van Pompeii was ook gevind dat 'n baie foto's van hierdie genre. Later nog lewe laat in die skaduwee, maar in die eerste plek wees gevorderde portrette en ikonografie.

As ons praat oor wat nog lewe in die klassieke sin van die genre, die eerste ding wat ek moet sê dat hierdie soort van kuns (in die besonder, esel skildery), boodskap funksies van lewelose voorwerpe wat in 'n enkele omgewing geplaas word, en gekombineer in 'n groep. Dit is organisasie se groep en is die belangrikste voorwaarde van nog lewe, sy stel dit apart van portrette, landskappe en batalisticheskih beelde.

Die opdrag van 'n stillewe te skilder esel veroorsaak motief organisasie, of, met ander woorde, stellasies, waarsonder die beeld nie holisties sal beskou word. Verkeerde bewering dat hierdie genre is die uitbeelding van net eetbare en lewelose voorwerpe. Alhoewel, met die eerste oogopslag, wat nog lewe sonder hulle? Maar die prentjie kan hede en die beelde van mense, diere, landskap elemente wees. Maar tree hulle as ekstra motivering.

Ons idee van wat 'n stillewe onvoltooid indien swyg oor sy variëteite sou wees. Afhangende van die feit dat as die basis vir differensiasie, verdeel in verskeie tipes:

1. Komponent van die storie laat jou toe om 'n prentjie-spesies (beeld voorwerpe van een tipe, byvoorbeeld, net vrugte), gemengde (verskillende tipes van items - groente, skottelgoed, blomme) kies en toneel af (beelde van mense, die insluiting van landskap elemente) stillevens.
2. Kleur behels die beeld te verdeel in warm (oorheersing van geel, oranje, rooi skakerings) en koue (blou, groen, pers) spesie.
3. Deur plek is stillewes en landskappe in die binneland.
4. Tydelike kategorie is vergestalt in die kort termyn (die gewone uiteensetting) en langtermyn (ure-aanbieding) beelde.
5. Afhangende van die taak van die kunstenaar se, kan jy realisties (die beeld in die vorm van lyne, vorms, die metode van toepassing) te kies (die voorwerpe is so akkuraat as moontlik weergegee) en dekoratiewe van die prentjie.

Tog is dit die belangrikste maatstaf is die beeld tegniek - waterverf, potlood, olie pastel. Waterverf nog lewe deursigtige en lugtig, die verf in hulle gewas, kleur oorgange voorkom moeiteloos. Hierdie tegniek, ten spyte van die oënskynlike gemak, is dit baie moeilik, as die regstelling in die figuur is byna onmoontlik. Maar dit is - die beste tegnologie vir die oordrag van die elusiveness van die oomblik vir al sy statiese aard, asook die emosionele toestand van die kunstenaar.

Still Life met olie, as 'n reël, multi-layered, hulle die omvang van die uitgebeeld voorwerpe te dra, skep die illusie van ruimte.

Ongeag van die tegniek van skryf, hierdie skilderye suksesvol te versier nie net die binnekant van die woning, maar ook 'n galery. Ons liefde vir skoonheid is onmoontlik sonder 'n bewonderende stillevens.