Statika en dinamika van die samestelling: die bepaling van voorbeelde

Visuele kuns is gebaseer op die konsep van "samestelling". Dit bied betekenisvolle en produk integriteit. Die oplossing van die probleem van kuns, die skepper kies ekspressiewe middel, oorweeg vorm die verwesenliking van die idee en bou samestelling. Om ontwerp kunstenaar verteenwoordig nodig om 'n verskeidenheid van maniere, waarvan sommige dinamiese en statiese in die samestelling. Ons vertel oor die spesifieke statiese en dinamiese komposisie.

Die konsep van samestelling

In die kuns van formulering is die voorste kenmerk artistieke vorm. Dit verseker die eenheid en interafhanklikheid van al die elemente en dele van die werk. Die term "samestelling" het die navorsers het hierdie waardes as 'n vaardige kombinasie van ekspressiewe manier, die verpersoonliking bedoeling van die skrywer van die materiaal, en die ontwikkeling van die tema van tyd en ruimte. Dit is met sy hulp, die skrywer bied die hoof- en sekondêre, trek semantiese en ikoniese plekke. Dit is teenwoordig in enige vorm van kuns, maar die dinamiese en statiese komposisies in die mees tasbare en betekenisvolle rol in die visuele kunste. Samestelling - 'n soort van gereedskap, bestel al ekspressiewe middel en laat die kunstenaar om die hoogste vorm van uitdrukking te bereik. Die komposisies te kombineer vorm en inhoud, hulle kombineer estetiese idee en die artistieke konsepsie van die skrywer.

Die beginsels van samestelling

Ten spyte van die feit dat die hoof saamtrekpunt van die samestelling is 'n unieke idee van die kunstenaar, is daar gemeenskaplike reëls van die bou van 'n saamgestelde vorm. Basiese beginsels en wette van samestelling gevorm in die praktyk van kuns, hulle is nie kunsmatig uitgevind en gebore tydens eeue pluraliteit kunstenaars kreatiewe proses. Heelheid - die eerste en belangrikste wet van die samestelling. Volgens hom moet die werk deeglik gekalibreer vorm waarin niks kan aftrek of voeg, sonder oortreding van die doel.

Die primaat van die idee oor die vorm - 'n ander samestelling wet. Alle fondse word altyd ondergeskik aan die idee van die kunstenaar, eerste gebore die idee, en slegs dan verskyn realiseer in kleur, tekstuur, klank en so aan. D. Enige samestelling is gebaseer op kontraste, en dit is 'n ander wet. Kontras kleure, groottes, teksture kan jy die kyker se aandag te vestig op sekere elemente van die vorm, kies die saamgestelde sentrum en gee die idee van 'n spesiale uitdrukking. Nog 'n onveranderlike wet van die skepping van die samestelling - 'n nuwigheid. Elke kunswerk - view 'n unieke skrywer se op die verskynsel of situasie. Dit is 'n nuwe hoek en nuwe maniere van die verwesenliking van die idee vind, miskien die ewige en die gewone, lê die grootste waarde skepping.

samestelling middel

Elke kunsvorm het sy eie reeks ekspressiewe komposisionele hulpbronne verkry. In die visuele kunste te verwys na daardie lyne, beroertes, kleur, lig en skaduwee, die proporsies en die goue verhouding, vorm. Maar daar is 'n algemene manier, kenmerkend van baie kunsvorme. Dit sluit in ritme, simmetrie en asimmetrie, skeiding saamgestelde sentrum. Dinamika en statika van die samestelling is universeel middel van uitdrukking van estetiese idees. Hulle is nou verwant aan die bestaan van samestelling in ruimte en tyd. Die unieke verhouding van verskillende gereedskap toelaat kunstenaars om persoonlike en oorspronklike werke te skep. Dit is in die reëling van die ekspressiewe arsenaal en manifesteer argitektoniese styl van die skepper.

tipes samestelling

Ten spyte van al die individuele kunswerke, daar is 'n redelik beperkte reeks van saamgestelde vorms. Daar is verskeie klassifikasies, wat om verskeie redes is geïsoleer spesies komposisies. Die eienaardighede van verteenwoordiging van die voorwerp is geïsoleer front, surround en diep-ruimte tipes. Hulle verskil in die verspreiding van voorwerpe in die ruimte. So, die voorkant is slegs een van die voorwerp vliegtuig, die volume - 'n paar diep-ruimte - toon verskeie langtermyn-planne en plasing van voorwerpe in drie dimensies.

Daar is ook 'n tradisie om geslote en oop komposisies waarin die skrywer versprei die items óf vanaf die sentrum of die rigting van die buite kontoer toeken. Navorsers verdeel komposisionele vorms op simmetriese en asimmetriese, as die dominante posisie van voorwerpe in die ruimte met 'n sekere ritme. Verder statika en dinamika in die samestelling is ook die basis vir die toekenning van tipes produk vorm. Hulle verskil in die teenwoordigheid of afwesigheid van beweging in die werk.

statiese samestelling

Stabiliteit en statika het 'n spesiale verenigings in die mens. Oor die hele wêreld verbind tot die beweging en dus iets permanent, onveranderlike, nog steeds beskou as 'n sekere waarde. Met inagneming van die wette van samestelling, het die navorsers bevind dat die statiese teenwoordig in byna al die kunste is. Kunstenaars vanaf die antieke tyd het 'n spesiale kuns gesien en uitdaging is om die skoonheid van 'n onderwerp of voorwerp te vang. Statiese komposisie beskou as kalm emosies, harmonie, balans. Soek hierdie balans - 'n ware uitdaging vir die kunstenaar. die kunstenaar gebruik 'n verskeidenheid van maniere vir die oplossing van hierdie probleem.

Statiese agent samestelling

En statika en dinamika in die samestelling in eenvoudige vorms wat die belangrikste middel van uitdrukking is, met behulp van verskillende stelle van vorms. Statika perfek oordra geometriese vorms soos 'n reghoek en 'n vierkant. Vir statiese komposisies wat gekenmerk word deur die afwesigheid van helder kontraste, is kleure en teksture naby aan mekaar. Voorwerpe in die komposisies nie grootliks verskil in grootte. Sulke komposisies gebaseer op nuanses kleure wedstryd.

dinamiese samestelling

Dinamika en statika van die samestelling, die bepaling van wat ons verteenwoordig, is opgelos deur middel van tradisionele wyse van uitdrukking: die lyne, kleure, dimensies. Die dinamika van die kuns - is die begeerte om die verganklikheid van die lewe weerspieël. Sowel as statiese, die oordrag beweging is 'n groot artistieke uitdaging. Want dit het verskeie eienskappe wat hierdie probleem het, in teenstelling met die statiese, daar is baie meer oplossings. Dinamika is 'n wye verskeidenheid van emosies, dit is wat verband hou met die beweging van denke en empatie.

die dinamika van die skepping middel

Om sensasie van beweging oordra gebruik van 'n groot verskeidenheid van ekspressiewe middel. Hierdie vertikale en golwende lyne, die verspreiding van voorwerpe in die ruimte, kontras. Maar die belangrikste instrument is 'n ritme, dit is. E. Die afwisseling van voorwerpe met 'n sekere interval. Beweging, statika, die ritme van die samestelling is altyd verbind. Elke produk kan die elemente van elk van hierdie beginsels op te spoor. Maar die dinamika van die ritme is 'n fundamentele beginsel.

Voorbeelde statika en dinamika in die samestelling

Enige soort van kuns kan voorbeelde van statiese en dinamiese komposisies te voorsien. Maar in die beeldende kuns om hulle te vind soveel makliker, as hierdie beginsels is basiese visuele vorm. Statika en dinamika in die formulering, voorbeelde van wat ons wil aan te bied, was nog altyd gebruik word deur kunstenaars. Monsters statiese komposisies is stillewes, wat aanvanklik vasgevang juis gebou as die staking beweging. Ook, baie van die klassieke statiese portrette, byvoorbeeld, Tropinin, Borovikovsky. Die toonbeeld van 'n statiese beeld van Malevich "Black Square". Dinamiese komposisies is baie genre, landskap en stryd stukke. Byvoorbeeld, die "driemanskap" Perova, "bojaar Morozova" Surikov, "Dans" Henri Matisse.