Kuns en VermaakMusiek

Wat is 'n oratorium in musiek?

Wat is die spreker? Hierdie term beteken 'n baie musiek wat geskryf is vir orkes (insluitend orrel), vir koor, sowel as individuele sangers-soliste. Dikwels is die storie van die oratorium gebaseer op Bybelse temas.

Die geskiedenis van voorkoms

Om te verstaan wat 'n oratorium in musiek, wat jy nodig het om te kyk na die geskiedenis van hierdie konsep. Daar word geglo dat hierdie produk het verskyn in die einde van XVI eeu Oratorium gemeente, wat in Italië is gestig deur St Filipom Neri. Die naam is afkomstig van die Latynse woord "oratorium", wat 'n spesiale kamer ontwerp vir gebed en vergadering lede van die gemeente beteken.

"Op die siel en liggaam," Emilio De Cavalieri - is die eerste produk wat jou toelaat om te verstaan wat 'n oratorium in musiek. Bepaal dat dit 'n nuwe vorm van musiek, as dit bestaan uit afsonderlike solo frases wat meer diverse, maar ook vergesel deur musiekinstrumente en koor was.

Oorspronklik geskryf oratoriums op Bybelse en evangeliese hooftema en is dikwels gebruik om direk uit te voer in die tempel in die dae van groot godsdienstige vakansies. Gevolglik was daar Kersfees, Paasfees, passievol, en ander soortgelyke vorme van musiek. Die definisie van die woord, het hy gesê, dit is in die eerste plek 'n gebed, maar met verloop van tyd 'n stuk musiek is besig om meer sekulêre en verskuif na die stadium van die teater.

ontwikkelingstendense in Italië

Italië - 'n land waar gebore redenaar. Komponiste Benedetto Ferrari Agostino Agatstsari Loreto Vitoria, Dzhakomo Karissimi, en vele ander het dit 'n musiekstuk die manier waarop dit is vandag, insluitende die struktuur, afwisselende kore, instrumentele nommers, asook die tradisionele beroep op die Bybelse tekste gemaak.

Werke deur hierdie skrywers word gekenmerk deur die teenwoordigheid van helder kleure, lig en suiwerheid. 'N Spesiale rol word ook gegee aan Alessandro Scarlatti, wie se werke was die hoogtepunt van die musikale rigting.

Oratorium in Duitsland

Om te verstaan wat 'n oratorium in musiek, nie om die rol van Duitsland te noem. Dit is in hierdie land beweeg om die voortou in die ontwikkeling van hierdie stuk musiek in die Sewentien eeu. Die begin van hierdie tydperk lê die werk "Passion" Heinrich Schütz, dit voorgelê buite die grondgebied van Italië is so 'n ding soos 'n oratorium. Voorbeelde van werke in Duitsland ten tyde volgende: "Bethulia Liberata" Ignaz Holtsbauera Jacob, "La Conversione di S. Agostino" Johann Adolf Hasse, en werk Antonio Kaldara, Nicola et al Yomelli Noemenswaardige kuns Ioganna Mattezona wat spreker dra van Katolieke. kerk in die Protestantse. Hy skryf 24 musiekwerke, stories wat geneem is uit die Bybel, egter, het bande met die hede. Dit het vir 'n ander show, wat 'n oratorium.

Handel, Bach en Haydn

Hierdie musikale tendens bereik sy hoogtepunt in die werke van sulke genieë as Handel, Bach en Haydn. Hierdie komponiste in staat was om nuwe lewe te blaas in die genre en neem dit uit die tempel in die teater en konsertsale.

Iogann Bah heeltemal opgedateer tradisionele Duitse spreker, wat die wêreld so meesterstukke soos die "Kersfees-oratorium", "Easter Oratorium" en werk "St John Passion" en "St. Matthew Passion." Hierdie werke is tot vandag toe beskou om uniek te wees en dikwels verskyn op die stadium.

Yozef Gaydn geskryf twee groot werke in hierdie genre, "Die skepping" en "Seisoene." In sy werk, gebruik hy die sekulêre tekste, en sodoende 'n oratorium, 'n vol lewe van die gewone man, sy vreugdes en smarte skep. Hy het daarin geslaag om die rykdom van die lirieke en musiek akkuraatheid kombineer.

Fridrih Gendel anders getoon dat so 'n oratorium. Definisie van die genre volgens die komponis - 'n kombinasie van Italiaanse en Duitse tradisies en eienaardighede. Die top van sy werk maak sulke werke as "die Messias", "Israel in Egipte", "Samson" en ander.

negentiende eeu

Sedert die middel van die XIX eeu oratorium struktuur veranderinge en dit begin om terug te keer na sy wortels. Kunswerk verwag deelname gehoor in die uitvoering van 'n verskeidenheid van liedere en chorales. Die tekste self sekere meditasie en refleksie. Die Rooms-Katolieke Kerk in 'n ander manier het getoon dat hierdie oratorium. Dit het stukrag aan Felix Mendelssohn, wat sulke meesterstukke geskep as "Elijah" en "St Paul", sowel as Ferents Lys met die werke van "Die Legende van St Elizabeth" en "Christus".

Veranderinge kom na Frankryk, waar ten spyte van die universele liefde vir die opera, die gehoor word wat belangstel en oratorium. Gedurende hierdie tydperk was daar name soos Charles-Fransua Guno, Camille Saint-Saëns, Zhyul Massne, Gabriel Pierné en ander. Die werk van hierdie komponiste groot populariteit geniet nie net in Europa, maar ook in Amerika.

Die twintigste eeu en ons tyd

Twintigste eeu toon anders wat hierdie oratorium. Die werk word gekenmerk deur die gebruik van tradisionele Bybelse temas, maar met 'n dieper interpretasie, wat geassosieer word met ernstige probleme van ons tyd.

Ook, is hierdie tydperk gekenmerk deur die sameloop van die oratorium met ander soortgelyke genres, insluitend opera en gerol. Dit is veral opvallend in die werke Artyura Oneggera, Dariyusa Miyo, Igorya Fodorovicha Stravinskogo en ander. Verskyn en 'n nuwe rigting - die oratorium-opera. In ons tyd, hierdie genre van musiek is nog steeds gewild en kan gevind word op die wêreld se mees bekende tonele.

Die verskille tussen opera en kantate

In XVI-Sewentien eeu saam met die spreker, was daar ander musiekgenres, insluitend opera en oratorium. Sulke werke word gekenmerk deur soortgelyke rolle vir soliste en voldoende soortgelyke genres vir koor en orkes. Ten spyte hiervan, hulle het ook kenmerkende eienskappe.

As ons praat oor die opera, dit is 'n genre naby aan die oratorium, maar het 'n sigbare stadium aksie, in die besonder, stelle, kostuums. Hierdie elemente ontbreek in die oratorium. Daarbenewens, Opera kan die gebruik van 'n verskeidenheid van onderwerpe sonder die behoefte aan 'n konsentrasie net in godsdienstige tekste. Nog 'n belangrike kenmerk is dat die koor oorheers die oratorium, terwyl opera elke akteur het die geleentheid om hul vermoë en talent te demonstreer. Verskille ook bestaan in die duur van die werk. Oratorium duur ongeveer 'n uur (maksimum van twee) terwyl die operateur langer.

Soos vir die kantate, die oratorium solo voorsien groter getalle en meer drama. Kantate beskik ook oor korte duur, so soms kan dit selfs op te tree as deel van die oratorium. So 'n eienskap van Bach.

struktuur

Oratorium wat gekenmerk word deur die volgende stel van komponente:

  • Instrumenteel Overture;
  • Resitatief. Gebruik om die teks en plot te verduidelik;
  • Choral arias. Dikwels is hierdie element is verantwoordelik vir die opstand van die Here. Arias vergesel deur die trompette en timpani.

Afhangende van die toneel en eienskappe van die samestelling, kan die speaker ander addisionele komponente het. Dit word bepaal deur die doelwitte van die impak op die gehoor en die persoonlike mening van die outeur.

Oratorium - 'n groot werk van musikale aard, wat die deelname van die koor, soliste en orkes behels. Tradisioneel is die basis vir die plot van hierdie genre is die Bybelse tekste.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.unansea.com. Theme powered by WordPress.