Drama in die letterkunde - is ... Drama: voorbeelde van werke

Drama - is 'n vorm van literêre werk, wat dit moontlik maak in 'n kort storie om die samelewing konflikte, gevoelens en verhoudings van die karakters wys, om die morele vrae te openbaar. Tragedie, komedie, en selfs moderne sketse - alle variasies van hierdie kuns wat na vore gekom in antieke Griekeland.

Drama: Die Boek van die komplekse aard

Vertaal uit die Griekse woord "drama" beteken "om op te tree." Drama (soos omskryf in die literatuur) - hierdie werk, skuldigbevinding van die konflik tussen die karakters. Die aard van die karakters word daarin geopenbaar uit dade, en die siel - deur dialoog. Die werke van hierdie genre het 'n dinamiese plot, getrek deur die dialoog van akteurs, ten minste - monoloë of Polylog.

taal van die skrywer word slegs gebruik as kommentaar. Hulle is tegniese funksie, harakteriziruya karakters en die beskrywing van die toneel.

Drama as 'n soort van literatuur geskryf deur klassieke reëls.

Dit bestaan uit verskeie dele, tot dade van die deel. In 'n paar karakters, een ontwikkel storielyn definisie van die as van die produk. Vir al die werk is daar 'n klein aantal van die gebeure. As die werk geskep word vir stsenizatsii, moet sy volume nie meer as 80 bladsye. So 'n scenario of gelyk aan 4/3 play-uur aksie op die verhoog.

antieke literatuur

Aanvanklik gevorm n drama gebaseer op die kultus van vrugbaarheidsgod Dionísius, ingesluit liedjies en danse. Akteurs gedra velle, op die gesig - masker en gesing lof. Kompetisies is gehou tussen die tragedians en komediante. Bekende dramaturge - Aeschylus, Sophokles, Evripil, Aristophanes - bekende skrywers van antieke Griekeland.

Klassieke drama sluit verskillende genres. Werke van literatuur wat aan hierdie tipe van kuns relevant is, nogal 'n baie: dit is 'n tragedie, komedie en drama self. Op die kruising gevorm tragi-komedie, so gewild in die Russiese skool.

Ontwikkeling van drama as 'n voorbeeld van die tragedie

In die letterlike sin van die woord "tragedie" beteken "bok liedjie". Dit is wat verband hou met die herfs hartseer wanneer die god van wyn het in winterslaap, of figuurlik dood. Aeschylus word beskou as die stigter van 'n tragedie, vervolmaak hy die vorm en ingesluit in die optrede van die tweede akteur. Sophocles bygevoeg 'n derde karakter. Emosionele gange uitgedruk in terme van rou, rou uitdrukking van afgryse en woede. Chorus prys deur middel vra die regte toon.

Tragedie in Antieke Griekeland het bestaan uit ses klassieke komponente: die mite, die bekendmaking van die karakters, pertinent en beduidende mening, prozaïsche en metrieke taal, musiek en skouspel. Die tragedie vang die siel en weet die lyding.

Die onveranderd tragedie kom by die Renaissance, wat weer steeds gewild. Shakespeare se karakters gaan deur 'n nuwe lot. Nou maatskaplike toestande speel 'n belangriker as die spel van die gode. Die bekende "King Lear", "Othello", "Hamlet," tot vandag toe is 'n bundel vir jong dramaturge en akteurs.

Tydens die Verligting, word die karakters veg vir idees. Bekende tragedies van Schiller "Die rowers" en "Love en intrige" is nie minderwaardig aan die gewildheid van die werke van Goethe se "Egmont" en "Goetz von Berlichingen".

Romantiek bring konflik, maar tussen die binneste en die buitenste wêrelde van die karakters. Byron, werk Hugo se in die genre van 'n tragedie.

Die meeste literêre familie

Drama in die letterkunde - is in die eerste plek 'n groot artistieke kategorie. Die oorspronklike stamvader van tragedie en komedie, en vandag het nuwe familielede verkry. Moderne verteenwoordigers - hierdie melodrama, vaudeville skets. Melodrama as 'n soort van literatuur verdeel die karakters in "goeie" en "slegte" mense: akteurs het polêre morele beginsels. A konflik voorkom tussen die karakter waardes, en as gevolg daarvan is onverwags besluit. En vaudeville skets - 'n gekombineerde kunsvorme.

Ekspressiewe genres in die letterkunde

Maar benewens is daar ander dramatiese ekspressiewe genres van literatuur. Die tabel sal jou help om te klassifiseer wat ons nou ontleed in 'n paar detail.

Novelle - 'n soort van storie: 'n kort prosa werk met 'n skerp onderwerp en 'n neutrale verhaal styl. Daar is geen sielkundige konnotasies en onverwagte slot, as in die melodrama.

Oda - uitgediende vandag, maar dit is baie gewild in die laat 18de eeu, die groot werk, wat uit sit deur gedigte of poësie stel om musiek.

Opstel - feitelike materiaal werklike lewe, outentieke storie.

Verhaal - epiese genre op die lewe van die held, of 'n paar karakters, wat die opeenvolgende episodes uit die lewe. Groter in volume as die storie, maar minder romanse.

Gedig - die storie in 'n poëtiese vorm.

Storie - die kleiner broer die storie, wat verwys na een of meer gebeure van die lewe van die held. Die aksie nie duur met verloop van tyd, en die akteurs 'n bietjie. As 'n reël, die grootste deel van die inligting is afkomstig van die onsigbare verteller. Die storie en die gedig - die gewildste genres van letterkundige werke.

Roman - groot verhaal werk waarin verskeie subplots met betrekking tot 'n beduidende tydperk van die lewe of die hele menslike lewe. Karakters is ekwivalent, in die verhaal is daar die identifisering van sosiaal beduidende probleme, probleme.

Epic - groot werk van beduidende nasionale of geskiedkundige gebeure. Gemaak in die vorm van prosa of poësie. skrywers dikwels genoem epiese romans, maar dit is anders as die laaste inhoud van nasionale lewe, aan die kaak leefstyl alle vlakke van die lewe en 'n breë geografiese en historiese omvang.

Ballade - 'n liriek-epiese gedig, wat 'n historiese lyn wat deur die hele storie loop uitgespreek. Ballade verskil van die inhoud van die liriek gedig. In laasgenoemde poog die skrywer om hul innerlike gevoelens uit te druk, eerder as om die plot. Daarbenewens korter gedigte.

Song - die uitdrukking van idees, gevoelens, die storie deur van gedigte getoonset. Verdeel in dele, waar die refrein - 'n koor, en die ontwikkeling van die plot - koeplette.

Bekend folk, historiese, liriese, heldhaftige liedjies. Daar word geglo dat die liedjies en ballades - dis die oudste genres van literatuur.

Die tabel hieronder sal jou help om 'n algemene idee oor die aard van die kreatiewe kategorieë literatuur kry.

literêre vorm

Die geboorte van drama

Stadig en afgemete die eerste kwartaal van die XIX eeu is gekenmerk deur die vinnige verspreiding van dramatiese literatuur.

Aan die een kant is dit seker te danke aan die belangstelling in die teater, waar daar is 'n hele sterrestelsel van talentvolle kunstenaars en skrywers. Aan die ander kant - in hierdie tydperk, daar is 'n mode vir die huis lees en die literêre salon. Gewilde tragedie van Kryukov, Ozerov Plavilshchikov, Viskovagova, Gruzintseva, Glinka, Zotov. Hy geniet groot sukses, "Marfa Posadnitsa, of die verowering Novagoroda" Ivanova.

klassieke en identiteit Konfrontasie

Kritikus PA Katenin probeer om die klassieke vorm van die genre, waarom vertaal Corneille en Racine verdedig. Aan die begin van die XIX eeu drama in die letterkunde - dit was 'n afskrif van die Franse speel. Daar is die konsep van "pseudo-klassieke tragedie," kom onder aanval werke Kotzebue. Die kern van kritieke aanvalle geword "Drama Bulletin", beskikbaar Tale: Leer uit 1808. Een van die mees produktiewe dramaturge van daardie tyd was Shahovsky. Uit sy pen het meer as 100 speel. Hy was bekend komedies waarin die interne swakheid van die spel, deur kritiek van kundiges oorvleuel glitter vals omgewing en effekte.

Nuwe genres van drama in die literatuur

Vaudeville vir die Russiese mentaliteit eerste saamgestel Chmelnitski. Hy was eers 'n talentvolle vertaler. So, raak bekend vir sy openhartige nabootsing van die Franse drama "Castles in die lug", "Gabby," "Besluitloos".

Griboyedov komedie "Wee van Wit" - is die eerste Russiese boek van maniere, wat briljant gedoen in styl en model van die Franse speel. Hierdie werk, gepubliseer in 1831, en is nou met 'n groot sukses.

Engelse letterkunde het ook 'n groot invloed op die vorming van die Russiese drama. Byvoorbeeld, selfs Belinsky opgemerk dat Pushkin het Shakespeare se Boris Godoenof. Pushkin hervorm vrylik soos portrette van die helde van die tragedie koning. Maar Russiese karakters is nie onder die vaandel van passie, en onder die gewig van rock drama.

Voorbeelde van werke Lermontov se onhoudbaar in 'n artistieke sin, maar as 'n interessante materiaal oor die vooruitsigte van die digter, toelaat om deur te dring in die innerlike wêreld van 'n briljante stilis. Gogol se "Inspekteur" - 'n drama-bom, wat 'n bespotting van die probleem gemaak aan die publiek burokrasie. Na die sukses van Gogol in Rusland is daar die mode vir Russiese karakter, eerder as die vertaalde bloudruk met Europese letterkunde.

Drama in die letterkunde - is ook 'n produk van Turgenev, wat op die genre gewerk in die laat 40's en vroeë 50's. Sy speel "Die oukie", "Ontbyt by Leier", "B", "Provinsiale" is nog steeds ingesluit in die teater repertoire.

Al hoe meer natuurlike voorkoms van die karakters verkry in die werke van die middel van XIX eeu. Byvoorbeeld, die karakter van Pisemsky "bitter lot" - 'n boer dorpie in die volle grootte en sonder versiering. Komedie skrywer van "Baal", "Verligting", "finansiële genie" van korte duur op die verhoog.

Russiese Shakespeare

Drama in die Russiese letterkunde sou nie bestaan in die vorm sonder Ostrovsky. Hierdie skrywer was in staat om nie net te wen die mense se liefde vir 40 jaar Ostrowski sit sowat 50 stukke, maar ook om die smaak te dra tot die gehoor 'n goeie en uitdagende werk. Dobrolyubov Narek werk van Alexander Nikolayevich "Stukke van die Lewe". Alle tekste is opgedoen, as 'n klassieke drama. Definisie in die literatuur van speel Ostrovsky se - 'n universele drama. Die skrywer probeer om nie net die situasie, maar nog steeds op soek na die wortel van die probleem in die aard van die karakters, die omgewing te toon.

Hy was in staat om die publiek nie net helde en sielkundige tipes karakter, wat so maklik om onsself te sien om aan te bied. Begaafde dramaturg geskryf sprankelende komedie ( "Die Huwelik van Bal'zaminova"), koue tragedie ( "Reën"), het die gehoor geskreeu, wonder, empatie. Sy werk - 'n skatkis van Russiese toespraak.

Drama as 'n soort van literatuur in Rusland, as die oorspronklike skool volgelinge Ostrovsky ontstaan reeds tydens die lewe van die meester. Bright navolgers van sy talent was Potekhin, Dyachenko, vlerke, Nightingales, Chernyshev, Vladykin, tee, Lviv en Antropov. Almal van hulle was uitstaande dramaturge van die tweede helfte van die XIX eeu. Hulle was meesters van die kuns van die teater, teater aksie.

Die volgende fase in die ontwikkeling van dramatiese skryfwerk word industriële plot. Die mees interessante verteenwoordigers van die moderne drama is Potekhin, Ippolit Shpazhinsky, Tarnowski, Sumbatov A. Suvorin, Karpov.

Tolstoy gebruik drama as 'n massa inligting wapens, gepubliseer "Die mag van die duisternis" en "die vrugte van die Verligting".
In die 60's daar is 'n genre van historiese kronieke as 'n drama. Voorbeelde van werke van Ostrovsky se "Minin-Sukhoruk", "Voivod", "Vasilisa Melentevna" - is die duidelikste voorbeeld van hierdie seldsame genre. Hierdie selfde eienskappe onderskei trilogie Telling A. K. Tolstogo "Dood Ioanna Groznogo," "Koning van Fjodor Ivanovich" en die "Tsaar Boris" en Chaeva kronieke ( "King Vasiliy Shuysky"). Geknetter drama inherent in die werk Averkina: "Mamay", "Comedy van FROL Russiese edelman Skobeyev", "Kashirskaya oud."

moderne drama

Vandag is die drama gaan voort om te ontwikkel, maar dit is gebaseer op al die klassieke wette van die genre.

In vandag se Russiese drama letterkunde - dit is name soos Edvard Radzinsky, Nikolai Erdman, Mikhail Chusov. As vervaag die grense en konvensies, op die voorpunt liriese temas en konflikte wat 'n invloed Uisten Oden, Thomas Bernhard en Martin McDonagh.