Literêre modernisme: wat nog nooit

Elke nuwe werker van kultuur wil sy kuns iets heeltemal oorspronklike te bring, en, natuurlik, wil 'n onuitwisbare merk in die geskiedenis van die mensdom te verlaat. Maar die soektog na nuwe artistieke vorms en betekenis, vir een of ander rede konsekwent daartoe gelei dat die skeppers om die verwerking tradisies. Dit is ook bekend dat kuns en kultuur is 'n produk van die intellektuele en geestelike arbeid van die mens in die hedendaagse sosiale werklikheid. Dus, voor die einde van die 19 ste. Elke kunstenaar en die skrywer het probeer om 'n nuwe te skep, terwyl die ervaring van die impak van die verlede en die hede. So, in woorde verkondig die toekoms, in werklikheid, hulle eintlik draai haar rug op hom. 'N einde te maak aan hierdie absurde besluit om die moderniste sit - hulle die verlede en die hede na iets wat nog nooit voorheen gebeur het te skep heeltemal verwerp.

Samelewing het gereageer op die vernietiging van die tradisionele artistieke metodes aggressiewe aanvalle teen die moderniste poog.

Aan die begin van die twintigste eeu. verskyning in kuns salonne buitensporig bisarre werke veroorsaak verontwaardiging onder fynproewers van akute reaksie. Die bekende Spaanse filosoof Ortega y Gasset verduidelik deur die feit dat die kuns van die modernisme is ongewild in die natuur. Meer as dit - dit antipopulyarno.

Wat is die modernisme? In skilder, het die strewe na vernuwing aanleiding gee tot drie gebiede gegee: Kubisme (wat verskyn in Frankryk, maar was nog altyd geassosieer met die naam van die Spanjaard Picasso), futurisme (aanhoudend en skandalig bevorder in Italië) en abstrakte (soos 'n virus het uit Rusland na Duitsland, Vasiliem Kandinskim).

Demonstratiewe en aggressiewe verwerping van enige tradisie en konvensie verkondig Vladimir Mayakovsky, naïef oorweeg hul werk 'n absolute innovasie. Maar as hy die reg om aanspraak op oorspronklikheid lê het? Na alles, het hy sy verward, struikel verse met behulp van gewone woorde! Veel meer progressiewe op die agtergrond van die self-geproklameerde genieë gevoel Hugo Ball - stigter van Dada, wat die lees van die toneel sinnelose verse ... klanke.

Talle en uiteenlopende modernistiese strome na vore gekom in verskillende jare in verskillende lande. Hulle is nie verband hou met nasionale tradisies en internasionale belang gehad het. Literêre modernisme was 'n reaksie op die onmenslikheid van die nuwe beskawing. Kunstenaars en skrywers van die Modernistiese glo dat hul manifeste, vergestalt in die lewe, die wêreld te verander.

'N pluraliteit van uiteenlopende vloei (IMAGISM, Acmeism, ekspressionisme, surrealisme, konstruktivisme, eksistensialisme) gekombineer net een - antirealistic kreatiewe metode.

Literêre modernisme - is helse mengsel ontkenning menslike waardes met die kartering formele tekens van aktiwiteit van organismes toegerus met bewussyn.

Daarbenewens het elke van die innoveerders beskou homself die belangrikste skeppers van die nuwe. In die stryd om die ideale van Art Nouveau kulturele figure van daardie tyd openlik oortree die beginsels van gesonde verstand.

Literêre modernisme - is Dzheyms Dzhoys, Ezhen Ionesku, Jean Pol Sartr, Hermann Hesse, en baie ander skrywers, wat 'n ode gesing om die absurditeit van die lewe, voor te gee dat almal leef net om môre, nee, nee, ook pateties woord sterf, baie of eerder dit klink soos hierdie: rustig sterf en vergaan soos 'n wurm.

Dit is voldoende om die kortverhaal "Die Metamorphosis" Frantsa Kafki, lees 'n duidelike idee van die kreatiewe metode en ideologie van die modernisme te kry. Ons vertel die storie in 'n neutedop.

'N Man word wakker in sy bed en ontdek dat hy is - 'n reuse hout luis, en nou het ons een of ander manier voortgaan om te lewe met hul families, ten spyte van die feit dat die familie voel onverbloemde weersin en haat vir hom, en selfs inbreuk maak op die moord. Maar dit lyk asof houtluise net van buite - binne die mens se hart sag siel geskeur van die pyn klop, die brein is nie in staat om die hopeloosheid en die katastrofiese voorval verstaan.

Soos literêre modernisme, beskuldig die maatskappy in sy morele en intellektuele uitbreiding.

Modernistiese tendense, met al sy diverse, ewe behandel die verhouding van kuns en werklikheid, asook die vorm en inhoud. Kuns is meer belangrik as die werklikheid, kuns skep self en daar self vir homself, kuns - dit is die lewe. 'N Lewe van al die kunste, verskoon die absurde stelling nie, maar eerder 'n dood, die proses van doodgaan. Onderskeidelik - vorm is meer belangrik as die inhoud.

Modernisme het om kulturele koringland, geploeg deur vorige geslagte (probeer om te groei in die nuwe sosiale toestande van die graan antieke tradisie, die saad van 'n romantiese Middeleeuse erfenis), ten einde die ongelyke vet swart aarde sloot vul Rodia onoorspronklike idees, sterk ondeurdringbare en suiwer asfalt absoluut nuwe Art .

Verwarring, die ontkenning van die ideale van die verlede, die omverwerping van die regering en die verwerping van alle tradisionele oorsake wat modernisme uitlaat alle bronne van innovasie.

Geleidelik, in die stryd teen die ou, die nuwe kuns was om homself te vernietig. Modernisme teerpad was nie so sterk. Deur sy firma begin spruite postmodernisme breek, geabsorbeer al die krag opwekking enige kuns van die grond - die geskiedenis van die menslike beskawing.

Modernisme en postmodernisme verskil net in dat laasgenoemde nie probeer om die verlede te vernietig (dis onmoontlik). Hy is vasgestel net die oorgang van werk (as die geboorte van iets nuuts in beginsel) aan die ontwerp (as die enigste moontlike soort van artistieke aktiwiteit).

Vandag se kunstenaar, skrywer, digter, wat hoogs opgeleide en goed ingelig, deeglik bewus dat sy fantasie gegenereerde beelde - die essensie van die aanhaling. En dit is deur en groot, het nie die reg om outeurskap van sy werke te eis nie: al die erwe, motiewe, artistieke wyse kan nie oorspronklike genoem word, want hulle is reeds gebruik is in die vorige kulturele epogge. Skrywer voeg net uit ou materiaal nuwe prentjie.