Kuns en VermaakTeater

Boris Eifman: repertoire en resensies

St Petersburg Akademiese Teater Borisa Eyfmana Ballet - dit is die amptelike naam van die verskynsel, gebore in 1977 en het 'n verskynsel by die tyd uniek. Daar was egter probleme. Skrywers se Teater van die choreograaf asook teater die skrywer se, kon skaars bestaan in die Sowjet-werklikheid. Maar, het hy ten spyte van al die struikelblokke. En van daardie oomblik af het dit begin die geskiedenis van die nuwe ballet. Nie met 'n permanente repetisie punte en stutte, met 'n klein geselskap van entoesiaste, wat oorspronklik net die ensemble van ballet genoem, Eifman bestuur met die eerste opvoering te verseker op daardie erkende direkteure baie jare het.

Ballet "Twee-" is nog steeds onthou in 'n teater omgewing as 'n ware skok. Dit is gevolg deur ander produksies wat gemik is op die jeug gehoor. Vet choreografiese oplossings, vry van clichés, vergesel deur musiek van Pink Floyd, D. McLaughlin, Gershwin en Schnittke, wat gelei het tot 'n dissident stralekrans rondom die figuur van die choreograaf. En dit is aangetrokke tot die teater Borisa Eyfmana die breë massas van toeskouers, veral afsydig staan teenoor die kuns van ballet.

Funksies choreografie Eifman

As gevolg van die ingebore sin van beweging en instink om te komponeer Boris Eifman het 'n heeltemal nuwe styl van dans, wat in die buitelandse pers het herhaaldelik 'n beroep geskep "die ballet van die toekoms." Die kombinasie van avant-garde tegnieke van plastiek met die tradisies van die Russiese klassieke, wat die choreograaf het gegroei, is 'n reuse sukses. Dit is nie net ballet - is 'n gratis dans mengsel van klassieke en Dionysiese raaisels, geskiedenis en moderniteit ... Eifman se teater is nie net 'n plek van die werk. Dit is die hoofoorsaak van sy lewe, waartoe die direkteur behoort aan die toepaslike erns. "Dit is my missie op aarde," - sê Boris Eifman.

Stories en idees

Herkenbaar vakke - business card, wat daarin geslaag om Boris Eifman Teater kry vir baie jare. Die meeste van sy produksies die storielyn, en dikwels word die fondament van ballet letterkundige werke en biografieë van kunstenaars. Eifman behandel die bekende storie in 'n nuwe manier, en hulle die kyker uit 'n onverwagte oord oop te maak. "Anna Karenina", "Eugene Onegin", "Don Quixote", "Die Broers Karamazof" (ballet "Aan die ander kant van die sonde") - die kunstenaar blaas die omvang van kennisse van skool werke, sukkel in die gebied van die onbekende, die maak van 'n handboek storie in 'n modernistiese kunswerk . Sy ballette praat oor vandag, nie oor die verlede.

choreograaf psigoanalis

Met sy sielkundige Eifman neem op die interpretasie van die biografieë van kreatiewe genieë en 'n prominente historiese figure. Sit ballette gebaseer op die lewe Tchaikovsky se Rodin, ballerina Olga Spesivtseva ( "Krasnaya Zhizel"), Paul die eerste. Kenmerkende eienskappe van die karakters word uitgehaal, en dikwels gebou in die absolute. Die kunstenaar verken die kwessies van mag en die mensdom, stryd en voorlegging, die uitvoer van eksperimente surrealistiese, die oprigting van elemente van die alledaagse lewe tot die rang van die skone kunste. Elke keer as Eifman getrek in sy ballette om die vloei van die lewe self - die konsep van "kuns vir kuns 'is vreemd is aan hom. Borisa Eyfmana choreograaf sogenaamde filosoof en selfs 'n choreograaf-ontleder - juis omdat hy ontleed die impulse van die menslike siel, sit hulle in bewegings van die liggaam.

repertoire

Oor die jare het die teater van Boris Eifman aan die publiek vir meer as veertig produksies. Ons moet ook praat oor 'n paar van hulle het die belangrikste stadiums van die kreatiewe ontwikkeling van die kunstenaar geword.

  • 1997 - "Krasnaya Zhizel" - ballet, verewig die tragiese verhaal van die Russiese ballerina Olga Spesivtseva, getrek in 'n draaikolk van revolusionêre terreur en eensaamheid deurgegaan emigrasie. Stellasies het 'n besonder uitdrukkingsvolle ekspressiewe plastisiteit. Eifman Ballet vier die belangrikheid van hierdie in sy artistieke trap.
  • 1998 - "My Jerusalem" - teaterproduksie, wat die ewige temas van die menslike bestaan raak. Anders as die meeste eyfmanovskih produksies, ballet het nie 'n duidelike storielyn. Die kyker het gesê dat sy kenmerk is dat dit gebruik moderne techno musiek (Joodse, Christen, Moslem godsdienstige), asook etniese musiek en uittreksels uit Mozart.
  • 2005 - "Anna Karenina" deur Tchaikovsky. Ballet is gefokus op net een storielyn van die roman - 'n liefdesdriehoek, wat volgens teater toegelaat Eifman maksimeer sielkunde en 'n sterk emosionele impak.

  • 2011 - "Rodin" - 'n massiewe stelling oor die tragiese lot van genieë, wat ten einde groot meesterstukke te skep is geoffer. Weer en weer Eifman draai na wanhoop en waansin bestry, maar verwag 'n klomp mense in die kunste. Geanimeerde klip, versteende vlees - al deurmekaar in die teater.
  • 2014 - "Requiem" (musiek van Mozart en Sjostakowitsj). Dit is nog 'n ongewoon vir ballet choreograaf, geskep in twee fases. Een wet is opgevoer in 1991. Dit was 'n filosofiese besinning oor die mens se lewe aan die musiek van Mozart. Maar ná drie en twintig jaar terug Eifman ballet, dit uit te brei 'n ander wet - die toewyding A. A. Ahmatovoy. Die première van die nuwe ballet was die regte tyd om die herdenking van die bevryding van Leningrad te vier - die vakansie, wat die oorwinning van die lewe oor die dood punte.
  • 2015 - Up & Down - plastiek interpretasie van die roman F. S. Fitsdzheralda "Tender is die aand." Dit is in hierdie opstel psigoanalitiese talent Eifman n hoogtepunt bereik. Oorspronklike surrealistiese oplossings getrek uit die dieptes van die onderbewussyn helde hul vrese en delusies, en dit alles teen 'n agtergrond van briljante jazz reëlings.
  • 2016 - "Tchaikovsky. PRO et KONTRA »- die gevolg van baie jare van kreatiewe interpretasie van die komponis se persoonlikheid. Komplekse storielyn die vertelling dra die dood herinneringe van Tchaikovsky, vee sy hele lewe in die voorkant van die kyker se oë.

resensies

Almal wat die geluk aan die Eifman Ballet besoek het, was mal daaroor net. Kykers sê dat "Krasnaya Zhizel" ( 'n updated weergawe in 2015) - dit is iets heeltemal nuwe en voorheen onsigbare. Plastiek behandeling van 'n tragedie en terreur van revolusionêre skokke, die karakters is ongelooflik helder karakters, jy kan lief en haat al die tyd, totdat die idee is nie van plan om einde, en in die saal nie sluit lig. Niemand wat die Eifman Ballet besoek, sal nie afsydig staan teenoor bly om dit, wat 'n lewendige show resensies in die pers en ervaar 'n verskeidenheid van gehore.

toer

Hierdie produksies is nie beperk tot die ryk repertoire van die teater Borisa Eyfmana. In St Petersburg, in die Alexandrinsky Teater, sowel as in baie stede regoor die wêreld baie keer herhaal vertonings van vorige jare, het nie verlore krag van die sielkundige impak. plastiek lyftaal is internasionaal. Innoverende stellasies Eifman waardeer buite Rusland. 'N Beduidende deel van die geselskap spandeer op toer in die buiteland. Vakansie vir Petersburg teater word 'n dag toe die stad terug na die teater Borisa Eyfmana. Resensies van vertonings gaan mees entoesiastiese en kaartjies uitverkoop lank voor die dag van die prestasie.

dans Akademie

Petrograd kant stegies om weg te steek van die gierige oë 'n ware skat - in 'n klein beskeie gebou is die Akademie van Borisa Eyfmana dansskool, volledig berei professionele balletdansers. Studente sê dat dit nie net 'n skool - 'n kreatiewe laboratorium wat die konsep van moderne dans Eifman besef. In opleiding die skrywer se jong talente is nie net fisiese, maar ook geestelike voorbereiding. Die resultaat is nie net 'n groot danser nie, maar ook 'n omvattende ontwikkeling van harmonieuse persoonlikheid, in staat is om oorspronklike kreatiewe oplossings. Baie van die oudstudente voortgaan om hul werk met die meester, die vestiging in Boris Eifman Theatre, wat praat net in 'n positiewe manier. Dit sal opgemerk word dat die akademie aanvaar kinders van sewe jaar, is opleiding gratis uitgevoer.

toekoms dans

Nou Ballet Teater van Boris Eifman erken nie net in die artistieke omgewing, is hy wyd gerespekteer deur almal. Eifman - die groot kunstenaar van ons tyd. Wie weet, dalk in die toekoms sal hy 'n waardige plek in 'n reeks van groot skeppers, en ander vernuftige choreograaf sal ballet sit oor sy kreatiewe pad in hierdie wonderlike wêreld.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.unansea.com. Theme powered by WordPress.