Goeie film kuns-huis binnelandse en buitelandse

Die term "kuns-huis" daar in volle vir ongeveer 20 jaar. In die 1980-1990-er jare. wye gehoor swaar gestop met films in die styl van optrede, en "intelligente film" amper nie wye verspreiding, beperk tot 'n geslote of fees filmvertonings bereik. Onlangs het die lyn tussen hoofstroom en kuns huis skoongemaak. Films, wat ontwerp is vir 'n wye gehoor, slimmer, soms met eise van filosofering. 'N Sogenaamde "smal-profiel," goeie films - kuns-huis deur Kusturica, Jarmusch, Kim Ki-Duk, Von Trier, Van Sant, Bernardo Bertolucci - versamel 'n voltal. Seker, dit is 'n positiewe tendens, wat dui op die gereedheid van die huidige generasie van fliekgangers.

Tekens van arthouse teater

As beskou in die breë sin van die definisie, en, waarskynlik, in die rolprentbedryf en film verspreiding as van kuns, die goeie kuns-huis films - dit is nie die hoofstroom onafhanklike film projekte, die show wat in gespesialiseerde teaters plaasvind. Hierdie foto's het 'n massa onderskeidende kenmerke, nie een van hulle kan nie bepalend beskou word. Byvoorbeeld, baie film kritici argumenteer dat so 'n ingewikkelde storie van die film, is dit dikwels doelbewus verwar die tydperke en in die hoofstroom - lineêre. Hierdie stelling is korrek, maar in die geskiedenis van die rolprentbedryf het arthouse foto's met 'n eenvoudige lineêre storie, soos byna al die films Dardenne-broers (by the way, baie goeie arthouse films) of "Le Havre" deur Aki Kaurismäki.

nuwerwetse tendens

Op die oomblik is die kenmerk van arthouse teater, baie kritici geroep onderliggend die plot konflik as gevolg van sosiale of politieke kwessies. Hierdie film projekte, met uitgesproke simpatie vir die laer klasse en alle sosiale benadeelde, byvoorbeeld, in "Rosetta" of die film "Kind" filmmakers die Dardenne-broers. Tog kan hierdie nuwerwetse tendens nie genoem word 'n omvattende definisie van funksie arthouse teater, soos in die film Fransua Ozona "Swembad," dit is duidelik nie op die sosiale rang en lêer. Of in die projek van David Cronenberg se " 'n gevaarlike Metode", waarin al die karakters uitsluitlik - redelik welgestelde mense. Tog het die bogenoemde films - dit is die beste film (art-huis). Gradering foto's van hierdie gebied is byna onmoontlik om te maak, want die styl is baie uiteenlopend.

'N Tipiese gehoor

Dit is moeilik genoeg om die publiek wat belangstel in 'n goeie kuns-huis films sal wees beperk. Byvoorbeeld, die "stelling" Pier Paolo Pasolini gerig uniek 'n beroep op 'n spesiale, beperkte intellektuele stratum van die samelewing, diegene wat belangstel om te delf in die verwikkeldheid van die verborge betekenis, vir liefhebbers van intellektuele raaisels is. Aan die ander kant, Hana Makhmalbaf projek "Boeddha Toegemaak Uit Shame" of "kind" van dieselfde Dardenne is eenvoudig en vereis nie die kyker enige opleiding. Gorgeous kort film oor die persepsie van die kyker nemeynstrimovskogo fliek verfilm Coen-broers vir die film almanak "aan elkeen sy eie Cinema". Kort film is 'n storie oor 'n cowboy, per ongeluk dwaal om films te wys Nuri Bilge Ceylan "Seisoene". Die held laat die teater werklik geskok.

Arthouse teater in Rusland

In Rusland, hierdie genre, geprys Europese Film Festival, is die onderwerp van heftige polemiek, byna 'n sosiale waterskeiding. Russiese arthouse binnelandse kritici nou en dan beskuldig van laster, eensydige en verwronge siening van die lewe in die land. Hoewel binnelandse goeie flieks Art-huis - dit is net 'n segment van die film produksie, oorspronklik vrygestel van verpligtinge teenoor net plesier bring. Een van die fundamentele funksies van nie-kommersiële kopiereg films is van kritieke belang beeld en begrip van die werklikheid, probeer om geouditeer samelewing, die staat, en die Filistyn alles anders.

Dit het net so gebeur dat in Rusland "pragtige natuurskoon vir arthouse" is feitlik oral aangetref. Oorkom hulle of net skiet goeie flieks moderne skrywers Anna Melikyan en Avdotya Smirnova, as vanselfsprekend aanvaar en gebruik word as 'n agtergrond vir die "ewige" Boris Khlebnikov, Aleksei Popogrebsky in melodramatiese "Koktebel" en dramatiese "eenvoudige dinge". Ander skrywers daarin slaag om dit te maak 'n volwaardige akteur, as Alexei Balabanov in "Cargo 200". En nie een van hierdie is iets onnatuurlik of vergesog.

Beste kuns-huis films (Rusland)

In Rusland, volgens art-huis direkteure, die verlangde tekstuur omring so styf dat selfs die aanvanklik abstrakte eksistensiële plot verhaal neem op die karakter van sosiale kritiek alledaags. Na Tarkovsky, wat van onskatbare waarde gawe van die nasionale teater het - die film "Stalker", al progressiewe gedagtes praat oor die groot toekoms van Russiese arthouse. Die feit dat die vooruitsigte van die binnelandse arthouse fenomenale show die beste films (arthouse) Russies, die lys van wat hieronder aangebied.

• "Exile," "Elena" deur Andrei Zvyagintsev.
• "Die Laaste Verhaal van Rita" Renata Litvinova.
• "Chapiteau Show", "Stof" Sergei Loban.
• "Live" Basil Sigareva.
• "Begrawe my vir vloerlys" Sergei Snezhkin.
• "Speel die Slagoffer" deur Kirill Serebrennikov.
• "Siberië. Monamur "Vyacheslav Ross.
• "Huis" Oleg Pogodin.

Veld van aktiwiteit van ons direkteure - aanhangers arthouse - onbeperk, kompetisie is minimaal moontlikhede is eindeloos.