Kuns en VermaakKuns

Surrealisme: die beeld en die rigting van die hoofdoelwitte

Surrealistiese beweging is gestig in 1920 in Parys deur 'n klein groepie van skrywers en kunstenaars wat eksperimenteer met 'n nuwe manier van oordrag van die ongebreidelde verbeelding van die onderbewussyn. Surrealisme in kuns het 'n internasionale intellektuele beweging. Kunstenaars uitgebeeld onlogies tonele met fotografiese akkuraatheid, die skep van 'n vreemde wesens uit die alledaagse voorwerpe en nog oorweeg hul werk 'n uitdrukking van die filosofiese beweging.

Groep eendersdenkende

Die woord "surrealistiese" is geskep deur Guillaume Apollinaire, en die eerste keer dat dit verskyn in die voorwoord tot sy speel. En in die kuns van hierdie beweging is amptelik erken in 1924, toe André Breton het die manifes van surrealisme. In dit, het hy voorgestel dat die kunstenaar moet poog om toegang te verkry tot jou onderbewussyn en dit is daar, en word geïnspireer.

Andre vorm rondom eensgesinde groep. Dit was die mense wat nie hoorsê is weet wat surrealisme. Foto's van hulle geword het baie gewild onder 'n wye verskeidenheid van kykers. Dit is 'n bekende kunstenaars Zhan Arp en Max Ernst. Maar onder hulle was ook skrywers en digters soos Filipp Supo, Louis Aragon, en vele ander. En hierdie mense het gedink dat dit hul plig om nie net 'n nuwe te skep rigting in kuns, maar om die hele lewe verander en die wêreld te verander.

Die mees bekende verteenwoordigers van rigting

André Breton - Surrealistiese teoretikus - Ek dink dat hierdie tendens 'n sekere lyn tussen werklikheid en drome sal vernietig, en as gevolg van hierdie is daar superreality. Hy voortdurend probeer om saam te smelt in een van die Surrealiste, maar tussen hulle was daar eindelose argumente, verskeie verskille, baie bring mekaar wedersydse beskuldigings, en dikwels selfs uitsluit uit hul geledere van betogers en andersdenkendes.

Surrealisme is gebaseer op Freud se teorie, wat assosiasies van die metode sluit waardeur en 'n oorgang van die wêreld van die onderbewussyn. Tog het die prentjie in die styl van surrealisme het betekenisvolle verskille, afhangende van die skrywer. Dali, byvoorbeeld, met fotografiese akkuraatheid probeer om elke detail van sy werk, wat dikwels lyk soos 'n nagmerrie oor te dra.

Max Ernst het sy doeke asof outomaties, heeltemal uit te skakel die gees. Deur dit te doen herskep hy 'n paar arbitrêre manier, basies skep die indruk van 'n sekere onttrekking. Maar Jean Miro, 'n ander kunstenaar wat ondersteun surrealisme skilderye is onderskei nie net deur sy verskeidenheid, maar ook die vreugde van kleure.

Twee tendense het saam saamgesmelt, of metode van skrifpatrone

Surrealisme was veral algemeen tydens die Eerste en Tweede Wêreldoorloë. Toe sy volgelinge geëmigreer na verskillende lande en verskyn nie net in Europa, maar in die Verenigde State. Ewe belangrik in die vorming van surrealisme het vir Dadaïsme, wat in 1916 ontstaan het in Zurich. Dadaïste die eerste keer gebruik die metode van toediening verf op die gasheer, wat hulle toelaat om chaoties versprei. Terselfdertyd kry ons 'n verskeidenheid van konfigurasies, wat die idee van die kunstenaar spreek.

En in die 1920's, gekombineer met die Dadaïste surrealiste in 'n enkele vloei. Maar die bekende meesters, wat in die styl van surrealisme geverf, wou nie primitief metodes van uitdrukking gebruik in sy werke. Hulle steeds verkies om so 'n interne staat te soek, wanneer daar 'n volledige afsluiting van die gedagte, iets soos self-hipnose. En dit is in hierdie tye om hul meesterstukke te skep. Dieselfde metodes gebruik en 'n beroemde kunstenaar Salvador Dali, wat verkies om te verf onmiddellik na die slaap, wanneer die brein is nog nie bevry van die nag lewe ervaring. En dikwels wakker in die middel van die nag, en na 'n ander meesterstuk te skep.

Surrealisme: foto Salvador

Daar was geen onderwerp wat nie sou invloed op die werk van Dali. Dit is die atoombom, en burgeroorloë, wetenskap, kuns, en selfs die gewone kook. En byna almal van hulle draai in iets ondenkbaar, wat nie pas in die begrip van 'n redelike persoon.

Baie van die werke van Salvador gekombineer die beelde is heeltemal onverwante, en die plot is meer soos 'n stof paranoïes verskynsel. Byvoorbeeld, die skildery "Die oneindige raaisel" en "Gala Castle in Púbol." Tog is dit opmerklik dat enige werk van Dali is 'n aangename n kombinasie van skakerings en kleure.

Die hoofdoel van Surrealisme

Skep 'n paar bisarre manier wat nie voldoen aan algemeen aanvaarde standaarde, en het die hoofdoel, wat surrealisme verwelkom het. Foto's geverf in hierdie styl, was veronderstel om verteenwoordig die gehoor was onwerklik beelde. Die manier waarop die skrywer van die werk sien 'n bepaalde voorwerp in die bonatuurlike werklikheid, maar nie in die alledaagse lewe.

Moderne surrealisme vang nog steeds die oog van baie kykers met sy ongewone en kleurvolle beelde. Meer as die helfte van 'n eeu, daar is die styl in die wêreld van kuns en kunstenaars is nog steeds probeer om 'n meer bonatuurlike beelde wat die aandag van bewonderaars hierdie styl lok skep.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.unansea.com. Theme powered by WordPress.