Jean-Jacques Annot: filmografie, biografie, foto

Jean-Jacques Anno is 'n regisseur en draaiboekskrywer met 'n wêreldwye reputasie, wat ongelooflike hoogtes in filmvermaak bereik het. Dit word onderskei deur 'n wonderlike verskeidenheid benaderings tot die skepping van 'n ware, hoëgehalte en geestelike bioskoop. Terselfdertyd slaag hy daarin om sy optimisme, liefde vir die lewe en die natuur op die skerm oor te dra, en herhaal die wêreld van gevoelens en sensasies wat in sy rolprente soos 'n kaleidoskoop speel.

Op pad na kuns

Die kultus Europese direkteur Jean-Jacques Annot (foto hieronder) is in die Franse stad Esson gebore. Dit het gebeur op 1 Oktober 1943. Op die pad van professionele ontwikkeling was daar sulke stadiums soos die studie van literatuur aan die Sorbonne Universiteit, sowel as opleiding by die Instituut vir Hoër Onderwys in die bioskoop. Na die gradeplegtigheid het daar 'n belangrike tydperk in die lewe van die toekomstige direkteur - diens in die weermag gekom. Sy skuld aan die land, Anno het in Kameroen gegee. En hierdie ervaring het 'n beduidende impak gehad op sy toekomstige kreatiewe lewe. In 1965 het Jean-Jacques Annot, wie se biografie van professionele aktiwiteite nie met meesterstukke in volle lengte begin het nie, die eerste ervaring in die rolprentbedryf verwerf. Hy begin televisie-advertensies te skiet, sowel as opleidingsvideo's vir weermag-soldate.

Debuut en sukses is versoenbare konsepte

Die eerste volle lengte film gerig deur J.-Z. Anno het die prentjie "swart en wit in kleur", in Afrika geskiet. Sy het in 1976 op groot skerms uitgekom. By die huis is sy eerste skepping met 'n baie koel ontmoet: met 'n fraksie van beledigende onverskilligheid. Maar 'n jaar later is die hoë artistieke waarde van die debuutfilm bevestig deur die Oscar-prys, wat "Black and White in Color" as die beste film in 'n vreemde taal ontvang het. Toe kom die veelvoudige Cesar-toekennings vir ander Anno-tapes.

Verskeidenheid karakters en genres - die Anno-styl

Jean-Jacques Anno word tereg beskou as 'n direkteur wat geen spesifieke handskrif het nie. Of meer presies, sy korporatiewe styl - 'n wonderlike verskeidenheid style. Dan verwyder hy 'n aanraking melodrama, 'n historiese rolprent sonder dialoë, maar met ekspressiewe landskappe en die heldhaftige samestelling van helde, 'n erotiese drama met pragtige, deurdagte en fyn vervoerde tonele van liefde. En dit alles is vir hom moontlik asof sonder moeite: maklik en waardig.

Beskikbaar en talentvol oor die lewe van diere met hul oë

Die einde van die tagtigerjare het baie vrugbaar geword, volgens Jean-Jacques Annot, wie se filmografie aangevul is met die band "Bear". Op die skiet van 'n fliek wat nie aan mense toegewys is nie, maar aan diere, is hy geïnspireer deur 'n boek genaamd "The King of Grizzly." In die storie probeer 'n beertjie en 'n volwasse beer om te oorleef in toestande naby die tragiese kinders - hulle word gejag deur twee stropers wat honger is vir hul bloed. Anno het daarin geslaag om na die moordpoging op die lewe te kyk, nie uit die gewone menslike oogpunt nie, maar uit die oë van die een wat vervolg word. "Bear" is in 1988 vrygestel. Maar tot vandag toe beïndruk die rolprent kykers met drama en dokumentêre, hoewel Jean-Jacques Annaux hom nie eens met die nuutste kenmerk van hierdie fliek verskil nie. Volgens hom was daar geen poging om die feit te verwyder nie, maar slegs 'n veronderstelling oor hoe die slagoffers in so 'n situasie kon dink. Waar of nie, dit gaan nie in die woorde van die direkteur nie.

Min mense het 'n idee van hoe onvoorstelbare pogings hierdie skildery Anna kos en 'n groot aantal ander mense wat betrokke was by die skietery, sowel as diere. Die hoofkarakter is gespeel deur 'n volwasse opgeleide beer genaamd Bart. 'N Groot dier wat omtrent 'n ton weeg, moes duplikate vind in tonele waar spoed en mobiliteit nodig was. So het ander volwasse draers van verskillende gelaatskole by die lote aangesluit. Die moeilikste ding in Bart se opleiding was die opleiding van sy ongewone vaardigheid - claudication. Dit duur sowat een en 'n half jaar.

Dit was ook nie maklik met die baba nie. In skiettonele met 'n beer was meer as 'n dosyn verskillende viervoetige akteurs betrokke. Omdat die gedrag van 'n ongroeide dier baie moeiliker was om reg te stel. Toe die kunstenaars die nodige vaardighede bemeester het, het die uitputtende proses van verfilming begin. In hierdie tye moes ek verveeldheid, en ongeduld, en selfs met die ergernis van die span ervaar. Maar Anno kon nie gestop word nie. En op die ou end is die foto in 1988 gepubliseer.

Kreatiewe multitasking

Multidimensionaliteit van die kreatiewe aard van die regisseur was ook duidelik in die feit dat hy tydens gedwonge pouses met bene geskiet het, nie rus gehad het nie en nie bedrieg was nie, maar gedompel het in die skepping van 'n heeltemal ander film - die aanpassing van die roman deur Umberto Eco, genaamd "The Name of the Rose". In die rolprent het sterre soos Sean Connery en Christian Slater gespeel. Dit lyk of dit moontlik is om tussen sulke verskillende projekte te maneuver? Anno het bewys dat hy in staat is om resoluut alles in terme van kinematografie te gee. Albei skilderye was suksesvol en het hoë punte van beide kritici en gewone kykers ontvang.

Onderskat "minnaar"

Die deurbraak in die Europese rolprent was die prentjie "Minnaar". Ten spyte van die feit dat, volgens baie filmkenners, die film ongewoon talentvol en waardig van alle lofwaardige epithets geskiet is, het "Minnaar" nooit op dieselfde lyn gekom met die suksesvolste skeppings van Anno nie. Daar was baie redes hiervoor. Eerstens was die film vol erotiese tonele, glad nie vulgêr nie, maar in die dae nog onbekend aan die algemene publiek. Tweedens het die direkteur weer Engels as die taal vir verfilming gekies. By die huis was hy nie vergewe nie. En hierdie keer het hulle nie eens Anno as kandidaat vir die volgende "Cesar" beskou nie.

Kreatiwiteit en nuwighede van tegnologie. Eksperimente met geskiedenis

As direkteur wat met die advertensies vir TV begin het, behandel Jean-Jacques Anno nuwe tegnologieë met spesiale partydigheid. So het hy die eerste skepper van die teater geword in 3D-formaat. Dit gaan oor 'n fliek genaamd "Wings of Courage", wat in die middel-90's op die skerm verskyn. Terselfdertyd is een van die grootste projekte van Anno die rolprent "Sewe jaar in Tibet", wat gebaseer is op die verhaal van 'n klimmer wat na Nazi-beskouings gehandhaaf het en vir baie jare onwillekeurig in Tibet blyk te wees. Hy het daarin geslaag om die hoofrolle van sulke sterre soos Brad Pitt en David Thewlis te kry. Ook in die rolprent sien jy in die rol van die vrou van een van die helde van die aktrise Ingeborga Dapkunaite. Die teater was in alle opsigte grootskaalse, vermaaklike en talentvolle. Anno is weereens gekwel deur verskeie rolprentpryse. En het nie aanhangers wag lank nie. Hy het 'n ander rolprent geskiet met Hollywood-ster Jude Lowe in die titelrol - "The Enemy at the Gates." Hier was die sukses nie so voor die hand liggend nie. Die prentjie van die Tweede Wêreldoorlog, oor die konfrontasie tussen Sowjet en Duitse snipers, is effektief geskiet en, vanuit artistieke oogpunt, korrek. By sy skepping het Anno egter nie die een kant of die ander behaag nie. Maak nie saak hoe hy die neutraliteit van die posisie met die hele storie probeer uitdruk nie, niks het gebeur nie. Baie toeskouers was ontevrede met die skeppende karakters en die nie-ooglopendheid om reg en verkeerde gedrag in so 'n verskriklike tyd vir die hele mensdom te evalueer.

Werklike kreatiwiteit

Jean-Jacques Anno woon al lank in Los Angeles en is deel van die gemeenskap van Hollywood-direkteure van Franse oorsprong. Geskei, het twee kinders. Ten spyte van sy gevorderde ouderdom (direkteur van 72 jaar), is hy steeds kreatief aktief. In 2015 is die filmografie van Anna aangevul met 'n ander meesterstuk - die film "Totem of the Wolf" is op die skerms vrygestel. Danksy die gesamentlike produksie van Frankryk en China, dra die lint die pragtige nasionale kleur van Mongolië in die middel van die twintigste eeu. Pogings van dieselfde Anno het weer die liefde van die natuur gesing, die natuurlike begeerte van die mens om in harmonie met die wêreld om hom te lewe en vir hom sy liefde te gee. Positiewe lewensbeskouing, versigtige houding teenoor gevoelens, respek vir alles wat lewend is, is gebaseer op enige plot in die rolprente van Anno, ongeag waar die aksie plaasvind, wie is in die hoofrol en selfs wat die genre is. Die meesterskap van hierdie direkteur in sy uniekheid, vreedsame kompetisie met homself, die vermoë om 'n fliek te skiet, soos 'n kind wat die eerste stappe neem, nie verstaan hoe hy dit doen nie. Dit is Jean-Jacques Annot. Die filmografie van die regisseur is 'n skatkis van die Europese rolprent.