Klassieke choreografie vir volwassenes en kinders

Klassieke choreografie - is die fondament waarop al die kuns van dans gehou. Met al sy subtiele bekend is, kan jy enige genre wat jy wil te bemeester.

Hoe het die klassieke choreografie?

Dans - is een van die oudste kuns. Sedert die vroegste tye, deur liggaamsbewegings mense uit te druk hul emosies, gevoelens, en selfs kommunikeer met die hoër magte. Nodeloos om te sê dat elkeen van die baie volke bewoon die planeet, het sy eie spesifieke danse, veral wat verband hou met die kulturele, sosiale en huishoudelike tradisies. Klassieke choreografie geabsorbeer die mooiste, grasieuse en harmonieuse bewegings wat bestaan het in die dans kultuur van verskillende volke.

Nieteenstaande die voorafgaande, hierdie kuns is jonk. Ouderdom van klassieke choreografie (in sy huidige vorm) is nie meer as 400 jaar. Sy koms mensdom te danke aan die Italiaanse adel. Gedurende die Renaissance in die noordelike streke van die land, geen ontvangs is nie volledig sonder dans. Die voorlopers van moderne choreograwe dans meester, wat in die koninklike hof gedien. Hulle ontwikkel die eenvormige standaarde ( 'n soort van "dans etiket"), wat ons vandag volg.

Hoe het die klassieke danswoordeskat?

Deur XVI eeu klassieke choreografie het versprei oor die hele Europa. Maar die middelpunt van die ontwikkeling van hierdie kuns was Frankryk. Sedert sy stigting in Parys van die Royal Academy of Dance, choreografie was nie net 'n hof vermaak, en 'n aparte area van kuns. Selfs na 100 jaar Raul Feye het 'n stelsel van klassieke dans elemente. Elkeen van hulle het Hy die Franse titel. Nou, al die dansers van die wêreld is die gebruik van hulle in hul professionele woordeskat.

basiese konsepte

Klassieke choreografie vir volwassenes en kinders bestaan uit dieselfde elemente, maar die moeite en tegniek wesenlik verskil. Maar die basiese konsepte en vereistes bly onveranderd.

Die eerste en belangrikste voorwaarde is 'n goeie vyvorotnost. Dit is die vermoë om te sit buite die heupgewrig, wat die been en voet laat, in die besonder, neem die belangrikste posisie. Selfs al is die eiendom deur geboorte nie na die mens is, is dit heel moontlik om te ontwikkel deur middel van gereelde en ywerig opleiding.

Inhou - 'n statiese figuur, wat bepaal word deur die posisie van die liggaam, ledemate, en kop danser. Afhangende van die posisie met betrekking tot die ouditorium, kan inhou oop of toe. Die belangrikste kenmerk Croizet (Croisee), efase (effacee), Ecarte (ecartee) en arabesken (arabesken).

Posisie - dit is die basiese einde posisie. Wanneer dit kom by die voete, hulle is natuurlik moet wees op die vloer. Daardie posisie bepaal die korrekte posisie van die liggaam, gee hom die genade en dans - uitdrukking.

voete posisie

Skool vir klassieke choreografie, begin dikwels met die ontwikkeling vyvorotnosti wat toelaat dat die voete te groot posisies te neem. Hulle is ses:

• eerste posisie - die voete is in kontak met sy hakke en uiterlik ontplooi om 'n reguit lyn op die vloer (of 180 grade) te vorm;
• die tweede posisie is die eerste afgeleide van (alle bene vorm dieselfde reguit lyn, maar die afstand wat gevorm word tussen hulle, wat gelyk is aan die grootte van een voet);
• derde posisie - die hak van een voet gedruk teen die middel van die ander (dus, been, nog 'n hoek van 180 grade te vorm);
• vierde posisie - vyvorotnye bene gereël parallel met mekaar op 'n afstand gelyk aan die lengte van een voet;
• vyfde posisie - voete stewig teen mekaar gedruk, met sokkies en hakke naby aan mekaar;
• sesde posisie - voete is parallel aan mekaar en loodreg op die posisie van die liggaam.

hand posisie

Glad handbewegings gee die dans van skoonheid, teerheid en uitdrukking. Maar om 'n resultaat te bereik, is dit belangrik om hul basiese posisies weet, naamlik:

• voorbereidende posisie - arms langs af, elmboë en hande is afgerond;
• Eerste posisie - van die voorbereiding moet hulle hande in te samel, vas hulle voor op die vlak van die diafragma;
• tweede posisie - van die eerste posisie te verdun in die hande van die partye (in hierdie geval, moet die elmboog en die hand nie slap wees, maar maklik moet wees om rond);
• derde posisie - die eerste van sy hande bokant sy kop opgewek.

Groot groepe bewegings

Wetenskap is baie kompleks choreografie. Klassieke dans vereis nie net fisiese vaardighede, maar ook teoretiese kennis. So, die volgende basiese groepe van mosies;

• plie (tang) - buig die knieë;
• etandr (etendre) - gedeelte van die liggaam en ledemate;
• Releve (relever) - die opheffing van die tone;
• slippen (glisser) - glad gly voet op die vloer;
• sel (Sauter) - spring;
• elanse (elancer) - gooi die bene;
• toer (tourner) - draai self.

Dit is die basis van choreografie, maar is nie 'n volledige lys van sy produkte. Die dans is 'n gladde verskuiwing posisies afwisselend met behulp gesê basiese bewegings.

Oefening by die bank

Teater van klassieke choreografie begin met oefening teen 'n spesiale ballet masjien. Dit stel oefeninge wat daarop gemik is die ontwikkeling van die muskuloskeletale stelsel. Dit is met Oefening begin sy besetting van enige danser. Die kompleks sluit in die volgende basiese oefeninge:

• Plie (plies) - glad hurk in alle bekende posisies van die voete (miskien die helfte en diep), wat daarop gemik is opwarm die spiere en ligamente.
• Battement Tendu (Batman tendus) - skuif die sokkie op die vloer met 'n spanning oor die bene en die hysbak trek (Achilles ontwikkel en dra by tot die algehele ontwikkeling van die spiere).
• Battement jete (Batman zhete) - 'n kort sokkie cast, vergesel deur 'n skerp bene breek en spanning in die lies (die ontwikkeling van hip en enkel).
• Rond die Jambe par terre (Ron De Jamba stalletjies) - die werkende been beskryf 'n sirkel op die vloer (hierdie oefening bevorder vyvorotnosti en warmer die heupgewrig).
• af dehors - beweging gerig vorentoe met betrekking tot die ondersteunende been;
• en dedans - sokkie "trek" 'n sirkel in die teenoorgestelde rigting;
• Battement fondu (Batman fondue) - glad en plasties ondersteunende been laat sak om die "demi plies", en die operasie op hierdie tyd gebuig by die knie, raak die toon aan die enkel (bloeiende knie ondersteuning been is uitgebrei, en die operasie is reggestel by 45 grade).
• Battement frappe (Batman froppe) - 'n skerp, energiek beweging waartydens die werkende been "drukkies" die voet enkel ondersteuning.
• Battement pique (Batman piek) - is 'n skerp en kort lood voete van die vloer af (asof dans raak 'n warm oppervlak of doringdraad naald).
• Battement relève geleen (Batman Releve liang) - 'n stadige been lift tot 'n hoogte van nie minder nie as 90 grade (die posisie is die moeite werd om 'n paar sekondes op te los, en dan terug te keer na die oorspronklike).
• Grand battement jete (Grand battement zhete) - hierdie aktiwiteit kan oorweeg word vir hierdie ingewikkelde zhete Batman, waartydens daar 'n skerp groot gaping tussen die bene (in hierdie geval, die werking moet styg tot ten minste 90 grade).

Dit is opmerklik dat oefening wat bekend staan as 'n kruis, waarin die voet om die beurt is om vorentoe te beweeg, sywaarts en agtertoe. In die begin van die opleiding oefeninge uitgevoer word in die elementêre basiese karakter. Dit kan afgeleer later meer komplekse kombinasies plastisiteit en genade te ontwikkel.

Klassieke choreografie vir kinders

Miskien meer dikwels as in enige ander afdeling, ouers inskryf hul kinders in dans klubs. En selfs al in die toekoms sal die kind nie 'n beroemde ballerina te word, sal hierdie klasse nie werk vir hom vir niks. Voordele vir kinders choreografie volg:

• generasie van korrekte postuur en sy regstelling;
• die vorming van die spierstelsel, wat ontwerp is om die ruggraat van kromming te voorkom;
• ontwikkel buigsaamheid en fisiese uithouvermoë;
• voorkoming van siektes van die muskuloskeletale stelsel;
• gewigsverlies en handhawing van ideale liggaamsgewig;
• normalisering van vestibulêre apparaat.

Daarbenewens, gereelde oefening help om uit te werk die choreografie pragtige gang, natuurlike grasie en, natuurlik, 'n harmonieuse figuur (wat is belangrik vir beide seuns en meisies). Maar as daar probleme met die kardiovaskulêre stelsel, om opleiding moet versigtig hanteer word. In sommige gevalle, kan hulle teenaangedui.

Hoe om 'n dans opleiding te begin?

Ironies genoeg, speel klassieke choreografie begin met die danspassies. Hy is die fondament van enige kompoziytsii. Stap moet duidelik, vyvorotnym en plastiek wees. Tydens die opleiding, kan onvoldoende ontwikkeling van hakskeensening word geïdentifiseer, die knie of heup gewrig, wat aangepas deur middel van gereelde klasse.

Nog 'n belangrike punt is die lessenaar. Die ruggraat moet vertikaal verlengde, boude en buik strenger, verminder lem rug en skouers laat sak. As die liggaam sal wees in 'n ontspanne toestand, sal dit sy stabiliteit en balans verloor, en dus geen verkeer sal ontvang nie. Natuurlik, die eerste keer, is dit moeilik genoeg om jou postuur te hou, maar na 'n paar maande van gereelde oefening is die posisie van die liggaam word natuurlike.

gevolgtrekking

Kontemporêre klassieke choreografie - is die gevolg van 'n eeue-oue werk van praktisyns en teoretici wat 'n unieke stelsel van bewegings en posisies, sowel as dans taal wat verstaan word oor die hele wêreld geskep het. In 'n relatief kort tyd (van historiese omvang vir 400 jaar - dit is nie soseer) die dans het ontstaan uit 'n primitiewe uitdrukking van emosies en die element van mistieke rituele in real kuns, wat die band van die mensdom bewonder nie doen.

Ongelukkig het baie mense glo steeds choreografie ligsinnig tydverdryf. Tog is dit 'n wetenskap. En selfs as die dans nie jou beroep of stokperdjie van 'n leeftyd sal wees, sal klasse nie slaag ongesiens. Gereelde oefening sal jou help om 'n pragtige figuur en postuur te skep, ontwikkel 'n gladde loop, jou bewegings sal genade gee. Daarbenewens sal jy verseker word teen baie siektes van die muskuloskeletale stelsel.