Komponis Rimsky-Korsakov: lys van werke. Rimsky-Korsakov, Nikolai Andreyevich: operas, simfoniese werke, liefdesverhale

Nikolai Rimsky-Korsakov (1844-1908) - die groot Russiese komponis, 'n vlootoffisier, 'n onderwyser, 'n aktiewe lid van die "Mighty Handful", wat die meesterbrein agter V. V. Stasov was. Beginsels wat moet komponiste, wat 'n voorbeeld van die Russiese folklore geneem, Rimsky-Korsakov later oorgeplaas in hul onderrig klasse by die St Petersburg Konservatorium.

'N oorsig van kreatiwiteit

Nikolai Andreyevich geskryf, hy het geglo hy 'n baie. En inderdaad, dit is vyftien operas, drie simfonieë en ander simfonie vorm (suites, kantates, konserte, Capriccio, ouvertures), vokale komposisies. Dit, in opsomming, die lys van sy werke. Rimsky-Korsakov in die later jare van sy lewe met hartseer gesê dit sou 'n skande wees as dit vergeet. Maar nee, sy werk is geliefd en daarop aangedring gehoor.

Kinderjare en adolessensie

Nikolai Andreyevich is gebore in 'n adellike familie in die provinsiale dorp van Tikhvin. Sy ouer broer (ouderdom verskil was groot - 22 jaar) is 'n vlootoffisier, en 'n bietjie Kolya gedroom oor reis see, so lank as ses jaar ontvang onderwys by die huis. Hy het 'n bietjie klavier en selfs saamgestel, maar sy wink see. Pa gehou word dat droom en in 12 jaar het die Seun die Naval Kadetkorps in St Petersburg gegee. Hier ontmoet hy met die Italiaanse en Duitse opera, en hy het onweerstaanbaar aangetrokke tot musiek. Op die ouderdom van 15, het hy ernstig te bestudeer klavier. Sy onderwyser het 'n begaafde jong man met lede van die "Mighty Handful" beker in 1859.

Die eerste werke

Terselfdertyd, onder leiding van Balakirev, Nikolay Aleksandrovich begin om te werk aan die Eerste Simfonie, wat 'n lys van sy werke open. Rimsky-Korsakov begin haar skryf ernstig in 1861-1862 jaar. Hy het die eerste deel, Scherzo en Finale. Hy georkestreerde baie sleg, want in musieklesse reeds. Rimsky-Korsakov gegradueer aan die Marine Corps en na die see. Hy is nog steeds probeer om andante skryf, maar vertraag die werk, gereeld die verrigting van diens op die knipper "Almaz" vir drie jaar. Oor die jare het hy die helfte van die wêreld gesien, en mariene ervaring sal later verskyn in die orkeswerke. Wanneer Nikolay Aleksandrovich terug in 1865 gekom, het dit werk voltooi op sy simfonie, suiwer Russiese in die Gees en vol temas van volksliedjies. Andante is veral opvallend met die liedjie "Tatar is vol." Sy eerste weergawe is uitgevoer onder die beheer van Miliya Aleksandrovicha Balakireva. In 1884 keer hy terug om te werk aan haar Rimsky-Korsakov. Symphony 1 is weer georkestreerde. In hierdie gewysigde vorm dit uit te voer in ons dag.

Nuwe komponis verf

National kleur in musiek, wat so geliefd deur alle lede van die "Mighty Handful", weerspieël in geskep in 1866 "Overture op Drie Russiese Temas" in 1867 - in die "Serbian fantasie" en in die musikale prentjie "Sadko". Hierdie foto - stadium in die lewe van die jong komponis. Hier vind hy wat sou later "reeks van Rimsky-Korsakov se", wat perfek reflekteer die orkestrale kleure van die see en die element van die fantastiese onderwater wêreld genoem word. Die tema van "Sadko" later sal teenwoordig wees in die opera wees.

Aantrekkingskrag vir sprokie

Verhaal voortgesit in die simfoniese suite "Antar", waarin die kompleksiteit van melodie en ritme van drieling gebruik. Dit skep die regte skrywer oostelike klank. Komponis twee keer teruggegaan om te werk aan die oostelike sprokie, nog nie die gewenste resultaat bereik.

huwelik

In vier en twintig jaar 1871-1872 Nikolay Aleksandrovich is besig met sy eerste opera "Die meisie van Pskov", wat bestaan uit drie bedrywe en ses skilderye. In hierdie werk, help dit 'n baie jong meisie Nadezhda Nikolaevna Purgold, 'n ervare pianis en aspirant komponis. Dit kom die onvermydelike. Jong mense lief vir mekaar. Hierdie gevoel sal hulle dra deur die lewe, pleister sy 1872 trou. 1873 is gekenmerk deur die aanbieding van die drama "Die meisie van Pskov" by die Mariinsky Teater onder leiding van E. Nápravník en die geboorte van sy seun Michael.

Die transformasie van die eerste opera

Maar dit was nie die finale weergawe van die historiese drama, wat geskryf is deur Nikolai Rimsky-Korsakov. "Die meisie van Pskov" het drie tellings. Werk op dit geduur het vir ongeveer vyf en twintig jaar. Aanvanklik het al die lede van die "Mighty Handful" het 'n impak op die jong skrywer, veral Mussorgsky, wat sy "Godoenof" skryf op hierdie tyd. Temas en motiewe gestroop van huishoudelike items, elke komponis word weerspieël in die vorm van die stryd tussen goed en kwaad, beide persoonlike en openbare. Die verhaal in die opera opgehou epiese. Die skrywer doelbewus verlate die oorvloed van arias en ensembles, nader aan resitatief. Opera het herhaaldelik gestel in Rusland en Italië, en Spanje, en België. In Parys, dit was 'n reuse sukses op die Russiese Diaghilev seisoene.

Al die jare sewentig gewy aan aktiewe opvoedkundige aktiwiteite en self-onderwys.

blom van kreatiwiteit

Kreatiewe komponis styging lei tot die feit dat die opgedateerde lys van sy werke. Rimsky-Korsakov skep opera "Mei Night" in 1880, wat by die Mariinsky Teater opgevoer onder die beheer van E. Nápravník. Hierdie werk is geskryf op die voorstel van sy destydse bruid. Sy en gewy sy werk Rimsky-Korsakov. Opera "Mei Night" bied die luisteraar liriese, komiese en huishoudelike en fantastiese tonele. Dit is gebaseer op die volksliedjie kreatiwiteit.

In die lente van 1880, onderhandelinge met AN Ostrovsky en ontvang toestemming om te maak in die libretto van die opera "Snow Maiden" veranderinge, Rimsky-Korsakov begin om te werk. Dit is maklik. Die hele aard van die boedel Stelovo inspireer hom. Selfs sy stem gelyk aan duiwel of ander bos monsters eggo. Veel aandag gegee aan Rimsky-Korsakov oorheersing in 'n musiekstuk klanke, hoogte naby aan 'n verskeidenheid van musiekinstrumente of koor. En dit gebeur poëtiese wonderwerk, waarna die eerste self entoesiasties het Ostrovsky. Rimsky-Korsakov se "Snow Maiden" is gevul met varsheid, eenvoud en suiwerheid van volksliedjies, liedere ontluikende lente. Orkestrale inleiding tot die proloog beskryf 'n lente ontwaking van die natuur. Maklik en grasieuse een van die eerste aria van die Snow Maiden ( "... en bessies te gaan"), die tekstueel sy penetrasie Arietta "Ek het gehoor, gehoor het." Toneel "Vaarwel aan die Carnival" sluit folk sing koor episodes. Die eerste daad begin stadig en taai liedjie Lola, dan vrolik dans-en steeds die delikate, hartseer Arietta Maiden "Dit maak seer hier," entoesiastiese, onstuimige storie Kupava "Maiden, ek is gelukkig." In die tweede bedryf is oorheers deur die groot epiese verheerliking Berendey "Groete aan jou, die wyse toe nie." Kalm uitgestort die dromerige, poëtiese Cava Berendey. Die derde wet maak 'n vrolike dans van "Ai, in die veld liponka". Symphony episode van "The Dance van die buffoons" vol met helder orkestrale kleure, opwindende ritmes. Breë Privolnaya melodie van die derde liedjie Lola "donder wolk om saamspan." In die vierde daad van die optel van 'n liriese gevoel van die Snow Maiden. In die smelt stadium heldin haar beeld broos en fyn. Rimsky-Korsakov se "Snow Maiden" voltooi die pragtige stralende koor.

Virtuose viool stukke

In 1887, almal van 'n skielike dood is AP Borodin. Sy "Prins Igor" is nog nie voltooi nie. Glazunov en Rimsky-Korsakov het die groot werk op die ontleding van manuskripte en voltooiing van die werk op die opera. In die somer is hulle besig om in die land, maar Nikolai Andreyevich werk onderbreek. Hy het 'n idee dat hy nie wou verlaat om 'n virtuose viool fantasie komponeer op Spaanse tema. Capriccio Espagnol komponis - hierdie suite, wat bestaan uit 5 dele. Hulle is, sonder 'n pouse, en verf 'n prentjie van die lewe en die natuur in Spanje, haar vakansies en folk karakters. Capriccio - 'n stuk vir orkes met 'n verandering van toon en deurdagte keuse van melodiese patrone. Die eerste deel - "Alborada" - wat gebaseer is op die Asturies melodieë en is verheug oor die stygende oggend son. Na 'n pouse, gaan na "Variasies" van die tweede deel. Dit is gebaseer op die aand dans, wat die dag in Asturias voltooi. Melodie het 'n pastorale karakter, maar dan begin om kragtig klink, passievol, en geleidelik bedaar. Die derde deel van die luisteraar terug na die eerste tema - "Alborada". Maar die klank is nou meer aanskoulike en kragtig. Die vierde deel - 'n passievolle Andalusische lied-dans. Sy oop trompette en tromme, en dan draai die solo viool, fluit, klarinet en harp. Alle voltooide temperamentele gypsy dansende. Die laaste deel van die vyfde - "fandago van Asturias" - wat deur die hele orkes, maar dit dadelik gehoor trombone. Dit is 'n groot en 'n vinnige, raak die krag en heerlikheid van die dans. Die skrywer terug na die onderwerp van die derde deel, en die kode herhaal die begin - dit klink baie vinnig, gewelddadige Alborada.

groot storieverteller

Vanaf 1895 gedagtes die komponis se voortdurend draai na die fantastiese en dramatiese temas. Die implementering daarvan, begin hy met 'n pragtige verhaal van Gogol Vakula en wispelturig skoonheid Oksana. So daar is "The Night Before Christmas." Opera is bedoel as 'n fantastiese verhaal, waarin Nikolai Andreyevich ingesluit baie herwinde Kersliedere. Hulle versterk die elemente wat die ware lewe van die Little Russiese dorp oor te dra. Ouverture tot die eerste daad dompelt onmiddellik die luisteraar in die Oekraïense ysige nag. Bui, wat vier bedrywe deurdring, is afhanklik van die karakter. Helder en vriendelik duiwel Solokha skilderagtige kêrel Solokha - kopvoorn, hoof en Sexton. Formidabele towenaar Patsyuk. In die vierde daad van alledaagse tonele met 'n komiese toon, afgewissel met liriese. En in die finale koor van kragtige klanke "In Memory van Gogol."

Nowgorod epiese

As jy klaar is, is Nikolai Andreyevich onmiddellik in dieselfde 1895 geneem as die volgende werk. Nou is hy ten volle gedompel in die wêreld van Nordiese romans. Fantastiese huishoudelike items epiese van die Russiese volk word weerspieël in die volgende opera. Die hoof het reeds 'n nuwe skaal, wat haar 'n pragtige en eksotiese klank sal gee ontwikkel. Inspirasie begin die opera "Sadko" skryf. Rimsky-Korsakov geweier dit deur verdeling in dade en intermezzo, die bereiking van sy sewe skilderye. Die komponis het probeer om 'n epiese skep van die gladde vloei van aksie, wat was om die gees van die folk epiese verhale onthou. Dit begin met 'n majestieuse inskrywing van die orkes, wat 'n prentjie van die see-Sea gee. Die eerste foto - 'n groot koor skerms wat eindig met sy narre dans. Die tweede toneel vind plaas op die oewer van Lake Ilmen, waar vergewe Sadko en Prinses Volkhov. Hul liefde duet kom te midde van eggo ronde dans liedjies gevangenes onderwater koninkryk. Die derde foto toon die lyding van verlate Lyubava. Haar resitatief en aria gevul met diep hartseer. In die vierde toneel vind plaas by die pier wye aksie. Koor berei die voorkoms van Sadko en Viking Guest met sy manlike lied, Indiese en Vedenetskogo gaste. En ten slotte, Sadko sing 'n breë en talmende Russiese liedjie wat al opgetel. Die vierde prent eindig met algemene blydskap. Die vyfde en sesde skilderye uitbeeld musikale beteken die see-oseaan.
Sadko gesing lig van die lofsang "Blue Sea dreigend wyd." Hy neem op 'n harp, en hulle gaan almal in 'n uitbundige dans. As gevolg van hierdie, 'n storm ontstaan oor die see, en het begin om skepe te sink. Starchische-held klop harp by Sadko, en sy prinses, en Volkhov stuur na Nowgorod. Die finale prentjie is liefdevolle afskeid Volkhova wat moet draai in die rivier, met die SAOG, en sy ontmoeting met sy vrou Lyubava. Klink van vreugdevolle duet. 'N kragtige koor sluit die opera. Alle sing die heerlikheid van Sadko, die rivier Volkhov en die blou see-oseaan. "Sadko" is ingesluit in die lys van die mees uitvoerbare werke. Rimsky-Korsakov, Glinka sedert die meeste ten volle uitgespreek in haar Russiese folk styl. En wat die meeste onderskei hierdie opera van die hele reeks, geskryf Nikolaem Andreevichem - so dit is 'n epiese resitatief.

vokale werke

Nikolai Rimsky-Korsakov vir sy kreatiewe lewe het herhaaldelik geskep koorwerke en liedjies. Hulle geskryf oor tagtig. Maar nou draai ons ons aandag op die produk kamer - die oostelike romanse ( "verslaaf deur die Rose die Nightingale"), gestig op die woorde van A. Koltsov. Dit behoort aan die komponis se eerste ervaring in hierdie veld. Hierdie slap elegiese werk. Die melodie van sy vars en vry vorm. Dit asof daar 'n element van improvisasie. Klavier deel van sy aard te bepaal, vereis 'n vokale uitdrukking in die teks van die woord. In latere werke is die basis vir die vokale, wat was om te whimsically klavierbegeleiding wees.

gevolgtrekking

Rimsky-Korsakov het 'n groot nalatenskap. Maar sy persoonlikheid is die meeste ten volle geopenbaar in die operas. Hulle wys sy vurige liefde vir die nasionale eienskappe van die Russiese karakter, die geskiedenis en die lewe van die mense, sy poëtiese idees en gebruike. Vir die laaste tydperk van kreatiwiteit verwys drama legende "Legende van die Invisible Stad Kitezh", wat vertel van die gebeure van die Tartar inval, en satire-verhaal "The Golden haan", waarin hy gereageer het op die revolusionêre gebeure van 1905.

Die komponis is dood in 1908 en is begrawe in St Petersburg.